Wie wählt man Aquarellfarben für ein Kind?
Zeichnen für viele Jahrzehnte war in unserem Land nicht nur eine beliebte Kinderunterhaltung, sondern auch eine obligatorische Übung, die zur allseitigen Entwicklung eines Kindes beiträgt. Im Bildungsprogramm enthaltene Malfarben, wenn nicht Kindergärten, weiterführende Schulen und spezialisierte Kunstschulen.
Eine solche Kreativität kann jedoch nicht als ausschließliches Vorrecht von Kindern bezeichnet werden, da Aquarellfarben von wahren Künstlern seit vielen Jahrhunderten zur Herstellung weltberühmter Meisterwerke verwendet wurden, so dass ein Kind seine Fähigkeiten auch im Erwachsenenalter entfalten kann.
Was ist das?
Die Zusammensetzung des Aquarells ist eigentlich nicht völlig stabil, da diese Art von Farbe bereits seit einigen Jahrtausenden existiert und in vielen verschiedenen Regionen der Welt bekannt ist, in denen jeweils die vorhandenen Zutaten verwendet wurden. Es ist möglich, dass sich Aquarelle aus verschiedenen Epochen und Ecken der Welt in ihren Bestandteilen radikal unterscheiden können. Im Allgemeinen kommt der Name jedoch aus dem lateinischen Wort „Aqua“, das heißt „Wasser“ - sie war die Grundlage aller bekannten Kompositionen.
Auch die Farbstoffe unterschieden sich, denn wenn heute sogar synthetische Substanzen in dieser Rolle wirken können, verwendeten sie früher hauptsächlich Pulver pflanzlichen Ursprungs. Zur allgemeinen Unversehrtheit wurden der Mischung auch verschiedene Arten von Naturkleber zugesetzt, wodurch die Substanz eine ausreichend dicke Konsistenz behalten konnte.
Dabei Die Aquarellmischung sollte plastisch bleiben und beim Einfüllen von Wasser leicht einweichenDaher ist der Zusatz von Weichmachern ebenfalls zwingend. Am häufigsten handelt es sich dabei um Invertzucker sowie um Glycerin, zu dessen Funktionen auch mindestens eine geringe Menge Wasser gehört, damit sich Aquarell in den langen Pausen zwischen den Anwendungen nicht in einen echten Stein verwandelt.
Die Zusammensetzung des Aquarells wäre ohne Rindergalle unvollständig - es trägt zur gleichmäßigen Verschmierung des Farbstoffs auf der Oberfläche des Papiers bei, da es nicht die Eigenschaft hat, zu Tröpfchen zu rollen. In modernen Aquarellrezepten werden auch Phenol oder andere ähnliche Antiseptika zugesetzt, die es Schimmel und anderen schädlichen Mikroorganismen nicht erlauben, Inhaltsstoffe natürlichen Ursprungs zu infizieren.
Die klassische Zusammensetzung enthält keinerlei schädliche Bestandteile und besteht vollständig aus einem Naturprodukt, das zur Verwendung von Aquarellfarben bei Kindern beiträgt.
Gleichzeitig verwenden Hersteller in der modernen Welt häufig verschiedene synthetische Analoga, weshalb manche Lacktypen immer noch schädlich sein können. Es lohnt sich vor allem, auf jene Farben zu achten, bei denen direkt darauf hingewiesen wird, dass sie für Kinder bestimmt sind.
In der Regel sind sie den professionellen Mischungen etwas in der Qualität unterlegen, aber ihre Zusammensetzung wird so gewählt, dass sie absolut sicher und vor allem für den täglichen Gebrauch geeignet ist.
Die größte Verbreitung von Aquarellen ist nicht nur auf die Natürlichkeit der Zusammensetzung zurückzuführen, sondern auch auf die Vielfalt der verwendeten Zeichentechniken, von denen jede ein einzigartiges Ergebnis liefert - auch wenn die Leinwände fast zu 100% mit Papier gebunden sind.
In England war es zum Beispiel üblich, auf mit Wasser angefeuchtetes Papier zu malen, während sie in Italien dagegen eine vollständig trockene Leinwand verwendeten. Heutzutage kombinieren viele Künstler erfolgreich die englischen und italienischen Techniken, um erstaunliche Übergänge von einer Farbe zur anderen zu erreichen.
Der Unterschied zwischen den Techniken besteht auch darin, wie viele Schichten Aquarellfarbe auf das Papier aufgebracht werden. Zum Beispiel Technologie A la prima bedeutet keine nachträglichen Korrekturen des Musters - die Farben werden so schnell wie möglich auf das nasse Papier aufgetragen, bis der Untergrund trocken ist. Das Meisterwerk bedeutet keine nachträglichen Änderungen. Dadurch wird eine besondere Blendung der Blumen erreicht, ein äußerst sanftes Licht- und Schattenspiel. Dafür muss der Meister sehr schnell und genau zeichnen können.
Es gibt jedoch auch eine mehrschichtige Technik der Aquarellmalerei, bei der die oberen Striche den bereits getrockneten unteren überlagert werden und der Farbton nicht notwendigerweise übereinstimmt, aber der obere Abstrich muss notwendigerweise dunkler sein.
Diese Vielfalt von Techniken der Aquarellmalerei endet nicht dort, aber schon bei der allgemeinen Beschreibung wird deutlich, dass diese Art von Farbe viel Raum für Experimente und mehrstufige Entwicklung bietet.
Geschichte von
Aquarell kann sicher als eine der ältesten Erfindungen der Menschheit angesehen werden, die bis heute, zumindest in den Werken, sicherlich überlebt hat. Tatsächlich ist es das gleiche Zeitalter wie Papier, das seit seiner Erfindung im 2. Jahrhundert in China immer üblicher geworden ist. Damals wurde es zusammen mit der Tinte in der traditionellen chinesischen Malerei verwendet, unterschied sich jedoch in der Zusammensetzung und bot eine größere Farbvielfalt, dank der es schnell an Popularität gewann.
In Europa wurden übrigens auch einige ähnliche Gemische verwendet, aber zuerst wurden sie ausschließlich für die Kalligraphie und später für die kosmetischen Zwecke verwendet.
Wenn wir über Aquarellfarben für die Malerei im modernen Sinne sprechen, wurde es erstmals in Europa verwendet, als der Massenvertrieb von Papier in diesem Teil der Welt begann.
Im Mittelalter fiel diese chinesische Erfindung durch die spanischen und italienischen Häfen in die Alte Welt und wurde immer aktiver, um Mascara zu ersetzen. Zur gleichen Zeit gab es schon Malerei als Ganzes, aber europäische Künstler verwendeten damals aktiver Öl, das sich besser für Leinwände und Wandmalereien eignet.
Gegen Ende des Mittelalters war das Papier keine seltene Rarität mehr, und mit ihm ergaben sich neue Möglichkeiten für das Aquarell.
Der erste große Künstler, der in seinen Meisterwerken häufig Aquarell verwendete Deutscher Maler und Grafiker Albrecht Dürer. Sein Werk mit dem Titel The Hare aus dem Jahr 1502 gilt bis heute als eines der frühesten Beispiele für die Verwendung von Aquarell in der europäischen Malerei. Das Interessanteste daran ist, dass das Zeichnen mit Wasserfarben noch lange Zeit als eine Art Flecken angesehen wurde, die der Aufmerksamkeit nicht würdig ist, und selbst in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts werden wissenschaftliche Arbeiten, die sich der bildenden Kunst widmen, nur am Rande erwähnt.
Eine äußerst wichtige Rolle bei der Popularisierung des Aquarells spielte die einfache Handhabung dieser Art von Farbe, dank derer sie bereits im 18. Jahrhundert aktiv eingesetzt wurde, jedoch nicht von Künstlern, sondern von Reisenden und Wissenschaftlern, um zu veranschaulichen, was sie auf Reisen gesehen haben, um Landschaften zu glorifizieren und neue oder ungewöhnliche Tiere zu zeigen.
Bald wurden Aquarelle für die Porträtmalerei eingesetzt, deren Popularität rasch anstieg, und schon nach einigen Jahrzehnten sollte die neue Erfindung in den Hintergrund treten - die Fotografie war der Beginn der Popularität der Aquarelle.
Sie waren die ersten, die die Vorteile von Wasserlacken in England zu schätzen wussten, wo das Aquarell bereits zu Beginn des letzten Jahrhunderts an Popularität gewann. Hier wurde jedoch das Arsenal der Zeichnungstechniken dadurch etwas erweitert.
Im Laufe des 19. Jahrhunderts änderte sich die Einstellung gegenüber der Aquarellmalerei mehrmals, da sich einige von Enthusiasten entwickelte neue Farbtöne als kurzlebig erwiesen haben. Im Allgemeinen wurde dieses Jahrhundert jedoch zu einem Wendepunkt, und Aquarell fand sich schließlich unter anderen Arten von „ernsthafter“ Malerei, die dazu beitrug insbesondere Genies wie Paul Cezanne.
Die Tradition der Aquarellmalerei gelangte aus England über St. Petersburg nach Russland und gewann rasch an Popularität.
Es gibt eine Reihe berühmter Künstler des 19. Jahrhunderts, die die Arbeit mit Aquarellfarben würdigten. Unter ihnen sind Karl Bryullov, Ilya Repin, Michail Vrubel, Valentin Serov und sogar Maximilian Voloshin, der persönlich Illustrationen für seine poetischen Werke gemalt hat.
Im letzten Jahrhundert wurde das Aquarell schließlich in unserem Land weit verbreitet und dient nicht nur als Inspiration für Erwachsene, sondern auch für Kinder.
Heute zweifelt niemand daran Aquarell ist ein ernstes künstlerisches Werkzeug, obwohl die einfachsten Kindersets nur eine oberflächliche Vorstellung von ihren Fähigkeiten geben können. Wenn Sie Kindern das Zeichnen mit Wasserfarben beibringen, kann dies jedoch in der Zukunft zu beachtlichen Ergebnissen führen. Möglicherweise wird der 23. November - der Internationale Tag des Aquarells - für sie eines Tages zu einem professionellen Feiertag.
Eigenschaften
Etwas enttäuschend und doch kennzeichnend für die Moderne ist, dass viele Produkte nicht so sind, wie sie genannt werden. Diese Aussage gilt für viele Arten von modernen Aquarellen, insbesondere wenn es sich um die Unterarten handelt, die als Kinder beworben werden.
Die Zusammensetzung einer solchen Mischung ist auf Sicherheit optimiert, weshalb einige der grundlegenden Eigenschaften, die ein echtes klassisches Aquarell haben sollte, etwas verloren gehen. Sie können jedoch das Baby interessieren und dies, Aber für ein Kind, das bereits eine bestimmte Fähigkeit erreicht hat, benötigen Sie die Eigenschaften dieses Aquarells.
Für Profis ist das sehr wichtig übereinstimmende Referenzfarben. Der berühmte Witz besagt, dass der Durchschnittsmensch nur 16 Farben unterscheidet, professionelle Augenkünstler jedoch Dutzende von Farbnuancen. Um sie genau zu mischen, damit sie verschwinden, brauchen sie eine Farbnuance, die ihrem Namen entspricht.
Wenn der Fachmann den Betrug immer noch erkennen und einen Weg finden kann, um die Situation zu korrigieren, wird der Neuling in diesem Fall zunächst aus den falschen Beispielen lernen, was wahrscheinlich nicht zu einem hohen Maß an Fähigkeiten beiträgt.
Eine wichtige Anforderung an Aquarellfarben wird berücksichtigt extra feines Mahlen trockener Pigmentpartikel. Aufgrund dessen wirkt die mit einer dünnen Schicht aufgetragene Farbe durchscheinend, was im Allgemeinen ein charakteristisches Phänomen für die Aquarellmalerei ist, wodurch sich Aquarellfarben von anderen Arten von Farben unterscheidet.
Einheitliche Anwendung Es ist sehr wichtig für Farben jeglicher Art: Es ist inakzeptabel, wenn Aquarellfarben in Tröpfchen gesammelt werden oder Klumpen auf Papier verbleiben, was oft eine Vielzahl von billigen Kinderhonig-Sets ergibt.
In der klassischen Rezeptur ist die Bullengalle für eine solche Mischung charakteristisch, aber in vielen Budgetvarianten der Moderne ist diese Zutat nicht vorhanden, was dem Besitzer die Möglichkeit verweigert, echte Meisterwerke zu schreiben.
Lichtechtheit - Ein weiterer wichtiger Punkt für Aquarell. Gerade weil viele der neuen, von englischen Aquarellmalern des 19. Jahrhunderts erfundenen Farbtöne leicht in der Sonne ausgebrannt wurden, war die Zukunft des Aquarells kaum bedroht: Ein bedeutender Teil der Gesellschaft neigte sich damals der Ansicht zu, dass Aquarellfarben zu kurzlebig seien. um sie als komplettes Werkzeug für die Erstellung von Gemälden zu betrachten
Glücklicherweise wurde dieses Problem im Laufe der Zeit überwunden, aber einige skrupellose Hersteller produzieren auch heute eine Masse, deren Pigmente sehr schnell ihre ursprüngliche Helligkeit verlieren.
Endlich Zusammensetzung der Mischung sollte sorgfältig ausbalanciert werden, damit sich das Aquarell auch nach einer starken Trocknung wieder leicht in Wasser auflösen kann und nicht zu einem Stein wird. Wenn es trocknet, sollte es einen festen Film geben, der nicht reißen würde, sondern ganzheitlich blieb.
Ansichten
Die moderne Industrie ist bereit, jedes, auch einfachste, Produkt in einer Vielzahl von Sorten zu präsentieren, von denen jedes für bestimmte hochspezialisierte Bedürfnisse ausgelegt ist, und Aquarellfarben bilden keine Ausnahme von der Regel.
Klassisches Kunstaquarell
Dieses Aquarell wurde ausschließlich in Form von massiven Fliesen hergestellt, in dieser Form ist es heute zu finden. Es sollte das bemerkt werden Für ernstes Malen werden vielleicht die besten Varianten eines solchen Aquarells verwendetHeutzutage werden Plakate und, merkwürdigerweise, Blaupausen verwendet. Ein erheblicher Teil dieser Produkte ist für die Kreativität von Kindern gedacht. Ein Set für Kinder kann 12, 24 oder 36 Briketts enthalten. Die Hauptanforderung ist, nicht zu weich oder zerbrechlich zu sein. Dafür müssen Sie das richtige Gleichgewicht zwischen Zucker und Gummi arabicum finden.
Honig wird häufig als Bindemittel verwendet, wodurch ein Aquarell-Aquarell, das jeder von Kindheit an kennt, einen charakteristischen süßen Nachgeschmack erhält.
Als alternatives Bindemittel wird Kartoffelsirup oder Tierkleber verwendet. Eine große Menge der letzteren kann der Mischung einen uncharakteristischen Zustand verleihen - die Fähigkeit, mit ausreichender Feuchtigkeit in den Händen zu kneten.
Farben in Küvetten
Eine andere übliche Option für Kinder ist die Farbe in den Küvetten. Dieses Konzept erscheint den meisten unwissenden Menschen seltsam, in der Tat bedeutet dies jedoch, dass alle Farben in kleinen Vertiefungen einer einzigen Box untergebracht sind.
Natürlich gibt es nur sehr wenige Aquarelle in solchen Küvetten, daher ist der professionelle Umfang solcher Kits auf die Herstellung kleiner Skizzen beschränkt, während sich bei einer wirklich großformatigen Bemalung eine solche Farbmenge als gering herausstellt. Im Durchschnitt ist Aquarell hier weicher als in Fliesen, behält jedoch einen festen Zustand bei.
Halbfeste Tintenfarben
Viele moderne Künstler verwenden halbfeste Farben in Tuben - die Masse jeder Farbe ist in einer eigenen Tube mit einem Deckel eingeschlossen, damit sich die Farbtöne nicht vermischen und nicht verschmutzen. Gleichzeitig erfordert das Arbeiten mit dieser Art von Aquarell eine Palette.
Die Masse in den Röhrchen ist sehr weich und lässt sich leicht mit Wasser verdünnen. aber unterschiedliche instabile Gleichmäßigkeit des PigmentsDas ist bei der Verwendung von mehrschichtigen Maltechniken nicht besonders auffällig, erfordert jedoch mehr Erfahrung beim Zeichnen auf nassem Papier in einer einzigen Schicht.
Im Allgemeinen wird diese Art von Aquarell verwendet, um großformatige Gemälde im klassischen Stil zu erstellen. Es wird darauf hingewiesen, dass die meisten billigen Sorten von Experten kritisiert werden, dass das Pigment während einer Langzeitlagerung vom Bindemittel getrennt wird, wodurch der Lack unbrauchbar wird.
Flüssiges Aquarell
Eine eher seltene und nicht traditionelle, aber immer noch beliebte Option ist flüssiges Aquarell, das in kleinen Behältern hergestellt wird und sowohl zur zusätzlichen Verdünnung mit Wasser als auch zur Verwendung in der verkauften Form bestimmt ist.
Dieses Aquarell zeichnet sich durch eine Vielzahl sehr heller Farben aus, selbst eine fluoreszierende Variante wird erzeugt.
Um die Dosierung zu erleichtern, rüsten viele Hersteller Behälter mit Farbtropfen und Spendern aus.Häufig wird für die Arbeit mit Airbrush flüssiges Aquarell verwendet, aber es gibt auch solche Künstler, die es für das klassische Malen mit einem Pinsel verwenden. Es wird darauf hingewiesen Dieser Typ ist besonders empfindlich für das Vorhandensein von Verunreinigungen im WasserDaher ist es notwendig, beim Verdünnen streng gereinigtes Wasser zu verwenden
Aquarellstifte und Buntstifte
Beachten Sie die moderne Erfindung, die das Zeichnen und Malen auf einer Leinwand praktisch ohne Änderung der Technik ermöglicht. Hierbei handelt es sich um spezielle Aquarellstifte und Buntstifte. Das Prinzip stimmt voll mit Bleistiften und Buntstiften überein, d. H. malen Sie dieses Werkzeug ohne andere Geräte wie einen Pinsel und halten Sie es einfach in der Hand.
Zur gleichen Zeit besteht die chemische Zusammensetzung des Farbteils eines Bleistifts oder einer Kreide aus Aquarellfarbe. Obwohl sie selbst bei gewöhnlicher Zeichnung auf dem Papier Spuren hinterlassen, wird beim Versuch, mit Wasser anstelle des üblichen Bildes zu verwischen, ganz unerwartet eine vollwertige Aquarellskizze erhalten.
Es ist anzumerken, dass es im Durchschnitt etwas einfacher ist, mit solchen Stiften zu zeichnen als mit einem Pinsel, aber dies ist natürlich kein Klassiker mehr, und das Ergebnis ist zu klassisch, um zu versagen.
Aquarellstifte haben eine große Auswahl an Farben und Schattierungen und können, wie gewöhnliche Stifte, auch in der Härte variieren, aber sie werden fast nie darauf angezeigt, so dass Sie sie durch Versuch und Irrtum auswählen müssen. Für Kinder ist es wahrscheinlich besser, weichere Typen zu wählen.denn sie lassen sich viel leichter auf Papier hinterlassen.
Aquarellstifte sind zwar nicht von gewöhnlichen Stiften zu unterscheiden, jedoch lassen die Hersteller dem Besitzer in der Regel immer noch die Möglichkeit, ein Wunder ohne besondere Experimente zu identifizieren - zeichnen Sie dazu einen kleinen Tropfen auf einen Bleistift, einen Pinsel oder direkt das Wort Aquarell.
Basierend auf Perlglanzpigmenten
Bislang sind Aquarellfarben auf Basis von Perlglanzpigmenten eher selten, auch wenn nicht nur Papier als Basis dienen kann, sondern auch viele andere Materialien, darunter Holz, Stoff und sogar Gips!
Diese Art von Farbe sollte jedoch eher dekorativ als schön sein, da die Farbtöne während des Trocknens stark verblassen und die frühere Helligkeit durch die für Perlmutt charakteristische erhöhte Brillanz ersetzt wird.
Marken
Jeder Künstler, der sich selbst respektiert, hat eine klare Vorstellung davon, was er braucht, um seine eigenen kreativen Ideen zu übersetzen, und er weiß sicherlich, wie er seine eigenen Farben auswählen muss. Beim Kauf eines Aquarells für Kinder ist alles viel komplizierter: Eltern wissen selten sehr viel über solche Produkte, weil Sie werden entweder von der Aufschrift „Kinderaquarell“ geleitet oder sie wählen zumindest relativ bekannte Marken.
Was den Zweck für Kinder angeht, sind Fachleute hier meist skeptisch: Nach ihren Angaben kann ein solches Produkt überhaupt nicht als Aquarell bezeichnet werden, und für zumindest eine relativ hochwertige Ausbildung passt es überhaupt nicht.
Was die Markenorientierung angeht, so ist dies doch ein Gefühl dafür, dass Sie etwas verstehen müssen im Bereich beliebter Hersteller.
- Insbesondere Namen wie "Gamma", "Ray" oder "Lighthouse" Viele Menschen haben gehört, und sogar Profis sind sich einig, dass solch ein Aquarell ein guter Weg ist, um Malen zu lernen. Gleichzeitig positioniert das gleiche „Gamma“ seine Produkte als professionell. Aber die Kategorie der Verbraucher, auf die sich diese Produkte angeblich beziehen sollen, stimmt kategorisch nicht überein.
Wenn wir also für die ersten Schritte das heimische Aquarell verwenden, sollten die oben genannten Marken bevorzugt werden.
- Wenn das Kind bereits ein bestimmtes Niveau erreicht hat, bei dem der Bedarf an ernsteren Mitteln offensichtlich wird, sollten Sie auf die Produkte der Marke achten. "Neva-Palette". Dieser Hersteller ist seit mehreren Jahrzehnten in unserem Land bekannt und wurde von Fachleuten auf allen Ebenen gelistet. Zu der Zeit, als importierte Waren nicht verfügbar waren, war die Neva-Palette das Lieblingsaquarell der sowjetischen Aquarellmaler. Die Farben dieser Marke werden sowohl in Sets als auch einzeln verkauft - in separaten Küvetten, mit denen Sie die Verwendung der einzelnen Farbtöne optimal organisieren können.
- Sets aufgerufen Sonett und Weiße Nächte werden als gleichermaßen relevant sowohl für die professionelle Malerei als auch für die Kinderkunst angesehen "Ladoga" ist bereits auf einer höheren Ebene, da es für echte Künstler gedacht ist, sowie für diejenigen, die es ernsthaft wollen.
- Wenn wir über ausländische Konkurrenten sprechen, sind ihre Produkte heute glücklicherweise auf dem heimischen Markt angemessen vertreten, und das niederländische Unternehmen hat sich durch seine besondere Beliebtheit und sein breites Sortiment ausgezeichnet. Königliche Talentederen Geschichte über hundert Jahre zurückreicht. Zu den Produkten dieser Marke gehören drei bekannte Marken - Van Gogh In Küvetten und Tuben stellt Rembrandt (diese Marke produziert nicht nur Aquarellfarben, sondern auch andere Arten von Farben) sowie flüssige Aquarellfarben Ecoline her.
- In Deutschland ist es den Lackherstellern auch unangenehm, sich mit der Ehre großer Künstler zu beschäftigen. Wenn die Niederländer zumindest die Namen der niederländischen Maler verwendeten, nannten die Deutschen ihre Marke Da Vinci. Dieses Unternehmen produziert nicht nur Aquarellfarben, es ist jedoch ein klarer Vorteil, dass es seine Produkte sofort für den potenziellen Einsatz aufteilt und separate Farben für Anfänger und Handwerker herstellt.
- Von den deutschen Produkten wird oft auch gepriesen Akademie Aquarell der Marke Schmincke, In unserem Land werden sie jedoch nicht nur von Kindern verwendet, sondern auch von der überwältigenden Mehrheit der Fachleute, da dies Premiumfarben sind, die ab 130 USD pro Graben kosten.
- Die französische Malerei ist auf der ganzen Welt bekannt, und obwohl die einheimischen Schöpfer der Meisterwerke vor allem für die Ölmalerei bekannt sind, gibt es in diesem Land eine Marke, die hochwertige Wasserlacke produziert. Lokaler Riese Sennelier Am berühmtesten sind zwei Aquarell-Sets, von denen Sennelier Artists 98 Farbtöne auf einmal enthält und kaum einem Kind geschenkt werden kann.
- Aber der andere Raphael, ist kein Pfeifentraum mit immer noch sehr hoher Qualität.
- Obwohl der erste Anstoß zur groß angelegten Popularisierung des Aquarells gerade in England gegeben wurde, war das englische Flaggschiff der Branche - Winsor & Newton - In unserem Land viel weniger bekannt. Gleichzeitig können seine Traditionen beeindrucken - ein professioneller Chemiker und ein begeisterter Künstler, dessen Familiennamen der Name des Unternehmens wurden, haben sich vor fast zwei Jahrhunderten zusammengetan, um die besten Farben zu produzieren!
Heute bietet das Unternehmen seine Produkte an, die in zwei Hauptklassen unterteilt sind: cotman - zur Lösung relativ einfacher Aufgaben und Künstler - zum Schreiben von Meisterwerken auf höchstem Niveau.
Farben und Textur
Bei sorgfältiger Auswahl der Aquarelle spielen auch Indikatoren wie Farbe und Textur der Mischung eine wichtige Rolle. Für jeden Anfänger erscheint dieses Konzept einfach: Je mehr Farben, desto besser und die Textur ist nicht so wichtig, aber in Wirklichkeit ist alles viel komplizierter.
Insbesondere das Vorhandensein einer großen Anzahl von Farben im Set scheint ein Plus zu sein, aber in der Praxis sind diese Farben manchmal nicht sehr hochwertig.
Es versteht sich, dass die Hersteller die physikalische Definition, dass alle Farben und Schattierungen auf der Erde das Ergebnis der Mischung von Grün, Rot und Blau in bestimmten Anteilen sind, in der Regel ausgiebig nutzen. Tatsächlich verwenden die meisten Unternehmen nur drei Farben von Pigmenten, und alles, was sonst noch im Set ist – Dies ist kein reiner Ton mehr, sondern das Ergebnis des Mischens.
Professionelle Künstler wählen im Prinzip oft selbst den richtigen Farbton aus, indem sie die verfügbaren Farben mischen und nicht durch verzweifelte Suche in allen Filialen. Es bleibt jedoch die Frage nach der Qualität der verwendeten Pigmente und dem Mischungsgrad.
Im Falle der Verwendung von Zutaten mit niedriger Qualität sowie während einer Langzeitlagerung steigt die Wahrscheinlichkeit, dass sich das Gemisch im Laufe der Zeit stratifiziert, und anstelle der erwarteten Farbe wird ein Satz von ungleichmäßig verteilten Anfangstönen erhalten.
Aus diesem Grund lohnt es sich, bei der Auswahl mehrere Sets hinsichtlich der Qualität der Farbpalette genau zu vergleichen. Hier sollten wir uns nicht auf die Anzahl der Farben in jedem der Sätze konzentrieren, und zu den Ergebnissen des Vergleichs zweier identischer Farben aus verschiedenen Sätzen. Je homogener der Ton ist, desto mehr Argumente sollten für diesen Satz sprechen.
Zu saftige Töne von Aquarell müssen mit einer gewissen Vorsicht behandelt werden, da diese Farben nicht umsonst "giftig" genannt werden.
Natürlich gibt es weltbekannte Hersteller, die solche Ergebnisse ohne unreine Tricks erzielen. Bei billigen Sets kann eine übermäßige Helligkeit jedoch direkt auf den aktiven Einsatz schädlicher Chemie hindeuten, was bei Kindern völlig inakzeptabel ist.
Darüber hinaus ist es sehr wichtig sicherzustellen, dass sich die Farben der verschiedenen Farben gut miteinander vermischen. Nur auf diese Weise kann die Farbpalette auch aus einer kleinen Farbpalette bis ins Unendliche gebracht werden. Diese Tatsache wird durch einen solchen Indikator wie Dispersion beeinflusst, dh den Grad der Pigmentvermahlung: Je kleiner der Wert ist, desto besser. Die Bestimmung der Streuung des Auges ist kaum möglich, so dass man sich auf Erfahrung verlassen muss. und der einfachste Weg, um zu vergleichen, besteht darin, wie weißes Aquarell andere Farben verdünnt.
In diesem Fall wirkt sich die Dispersion auch auf die Textur des Musters aus: Bei kleinen Farbstoffpartikeln sind die Abstriche leicht, luftig und transparent, was für die Aquarellmalerei charakteristisch ist, während der Pinsel bei großen Partikeln dicke, undurchsichtige Spuren hinterlässt.
Wie zu wählen
Wenn jeder professionelle Künstler sein eigenes Konzept eines idealen Aquarells haben kann, kann die beste Malfarbe für Kinder durch allgemeine Anfragen bestimmt werden, die nicht nur von Kindern, sondern von ihren Eltern formuliert werden. Aber auch Eltern haben nicht immer eine klare Vorstellung davon, wie ein gutes Kinderzeichenset aussehen soll. Daher erfordert dieses Thema eine detailliertere Studie:
- Insbesondere sollte verstanden werden, dass sogar Hersteller ihre Produkte entweder als Kinder oder als künstlerisch kennzeichnen. Für eine Schule ist es besser, Kinderarten zu kaufen, auch wenn sie ihren künstlerischen Kollegen bei allen kreativen Indikatoren deutlich unterlegen sind.
- Bei solchen Kinderfarben gibt es jedoch einen klaren Vorteil, den Aquarellfarben für ernsthafte Maler nicht immer haben: Die Arbeit mit ihnen erfordert keine ernsthaften Fähigkeiten in der Wasserzucht. Öffnen Sie einfach die Box, befeuchten Sie die Bürste im Wasser und beginnen Sie mit dem Zeichnen.
- Was künstlerische Aquarelle anbelangt, so ist dies vor allem für Profis gedacht, zumindest für Kinder, die eine Kunstschule besuchen oder zumindest großes Interesse daran haben, natürliche Talente zu zeichnen und zu zeigen.
- Wie für die sehr beliebt Honigfarben Für die kleinsten und dennoch sehr neugierigen Künstler konzipiert, konzentrieren sie sich ganz auf die ökologische Reinheit ihrer Komposition. Dextrin (Maiskleber) wird als Bindemittel verwendet, Melasse und Zucker haben ebenfalls einen erheblichen Gewichtsanteil in der Zusammensetzung.
Viele Hersteller positionieren ein solches Produkt als absolut sicher für das Kind, aber die meisten Rezepte enthalten Konservierungsmittel, die die Nährstoffe der Masse in ihrer ursprünglichen Form bewahren sollen.
Viele Käufer von Farben für Kinder im Auswahlprozess richten sich auch nach der Anzahl der Farben, und es gibt auch bestimmte Regeln. Zum Beispiel haben Kinder unter 5 Jahren in den ersten Übungen genug, sogar einen primitiven Satz von 6 Farben, da die Feinheiten der Schattierungen für die meisten von ihnen noch immer fremd sind und das Wichtigste für sie im Moment das Verschmieren ist, jedoch heller.
In dieser Entwicklungsphase ist es nicht das Wichtigste, bestimmte offensichtliche Erfolge zu erzielen, sondern das Kind nur für den Malprozess zu interessieren, zu versuchen, es ihnen beizubringen, den Pinsel in der Hand zu halten, und einfach das Prinzip des Zeichnens damit zu zeigen.
Insbesondere aufgrund von Konservierungsmitteln lohnt sich ein solches Aquarell nicht im Mund, daher müssen Eltern auf der Hut sein.
Ungefähr ab dem Alter von 6 Jahren Ein Kind kann Sets mit 12 bis 18 Farben kaufen, da das Baby nun die Farbpalette genau kennt, sich eine große Anzahl von Farben merken kann und sie für den beabsichtigten Zweck verwenden kann.
Für Kinder ab dem zweiten Schuljahr Wählen Sie Farbe selbst nicht mehr wert. Wenn sie sich wirklich ernsthaft mit dem Zeichnen beschäftigen, sollten sie besser verstehen, was sie brauchen, und bis zu diesem Punkt ist bereits ein gewisses Wissen vorhanden.
Es wurde bereits oben geschrieben, dass Aquarellfarben derzeit in einer Vielzahl von Formen hergestellt werden, die für verschiedene Verwendungsmethoden ausgelegt sind. Angesichts der Besonderheiten der Kreativität von Kindern ist es am besten, den Vorzug zu geben entweder geflieste Aquarellfarben oder Farben in Küvetten, denn diese Form ist sehr kompakt und ermöglicht es Ihnen, ein Set immer bei sich zu haben.
Gleichzeitig sollten die Eltern der Box auch viel Aufmerksamkeit widmen, wenn sie nicht nur die Aktentasche des Babys in allen Farben des Regenbogens so schnell wie möglich neu streichen möchten.
Das ist wünschenswert Die Verpackung wurde aus wasserdichten Materialien hergestellt (z. B. aus Kunststoff) und schließen Sie den Verschluss sorgfältig, sodass der Inhalt nicht ausgegossen werden kann. Dies gilt insbesondere für den Fall, dass das Kind keine Palette hat, dh in 99% der Fälle. In dieser Situation bleibt dem Kind nichts anderes übrig, als mit Wasser direkt in den Küvetten mit Wasser zu verdünnen, wonach eine große Menge farbiger Flüssigkeit in ihnen verbleibt, die dazu neigt, alles um sich herum zu verschmutzen.
Für ein erfolgreiches und ordentliches Zeichnen mit Wasserfarben benötigen Sie wahrscheinlich nicht nur die Farben selbst, sondern auch verwandte Produkte. Zunächst einmal, Pinsel - man kann lange darüber reden, wie ein solches Zubehör richtig gewählt wird, aber kurz gesagt, es muss klargestellt werden, dass die Proben, die in den billigsten Sets zusammen mit Farben verkauft werden, selbst auf primitivem Niveau nur sehr wenig zum Zeichnen geeignet sind.
Um mehr oder weniger akzeptable Ergebnisse zu erzielen, benötigt das Kind mindestens drei Bürsten. Wenn das Kind professionell zeichnet, ist es sinnvoll, ihm einen ganzen Satz zu kaufen. Damit er jedoch nicht das Innere seiner Tasche verschmutzt, sollten Sie ihm einen speziellen Koffer für die Aufbewahrung von Pinseln kaufen.
Übrigens ist es möglich, falsch gewählte Farben oder sogar ein Kind lange Zeit dafür zu kritisieren, dass er nicht zeichnen lernte, und die falsche Leinwand wird die Ursache für das Versagen sein. Heutzutage haben Standard-Zeichenbücher in allgemeinbildenden Schulen immense Popularität erlangt, die sich zum einen theoretisch für das Malen mit Wasserfarben eignen, zum anderen entsprechen sie dieser Aufgabe nicht mehr als die billigsten Farben und blöden Pinsel aus dem Satz mit ihnen.
Jeder professionelle Künstler wird bestätigen, dass er am besten für die Aquarellmalerei geeignet ist. leicht geripptes Papier mittlerer Dicke - ausreichend, um beim Mazerieren mit Wasser nicht vollständig nass zu werden. Wenn das Papier das letzte Kriterium nicht erfüllt, bleibt mindestens eine der üblichen Aquarelltechniken für das Kind unzugänglich.
Es ist sehr einfach, die Eignung des Bogens für diesen Parameter zu überprüfen. Lassen Sie einfach einen sehr nassen Farbfleck darauf und prüfen Sie, ob die Farbe auf der Rückseite erscheint. Wenn ja, sollten Sie bei der Wahl des Papiers in der Zukunft vorsichtiger sein.
Bewertungen
Mit Aquarellmalerei gelang es, so fest in den Alltag unserer Mitbürger einzutreten, dass es nicht so leicht war, Meinungen zu diesem Produkt zu finden, obwohl jeder es buchstäblich mehrmals in seinem Leben benutzte.
Gleichzeitig weisen die Experten für die Entwicklung von Kindern auf die große Bedeutung der Verwendung von Aquarellen für die Entwicklung von Kindern ab einem sehr frühen Alter hin, da sie dank ihrer Natürlichkeit und ihrer einfachen Handhabung Für Kinder ab etwa zwei Jahren sind Aquarellfarben erhältlich.
Aufgrund der besonderen Natur des Zeichnens mit Farben gilt Aquarell als förderlicher für die Entwicklung feinmotorischer Fähigkeiten als die gleichen Stifte. Selbst das gelegentliche Mischen von Farben in der Kindheit kann dem Kind das deutlich zeigen Insgesamt zwei Bestandteile können im Gegensatz zu ihrem Quellcode ein recht unerwartetes drittes Ergebnis liefern.
Wenn das Kind das Niveau der kreativen Entwicklung erreicht hat und Farben selbständig gezielt mischen kann, um eine konkrete gewünschte Farbschattierung zu erzielen, wird es ihm helfen, seine eigene geistige Aktivität und Fantasie aktiver zu entwickeln.
Eltern weisen in der Regel auf ein ziemlich großes Interesse der Kinder an der Kunst der Aquarellmalerei hin. Im Aquarell werden Kinder von einer großen Anzahl verfügbarer Farbtöne sowie ihrer extrem hohen Mischbarkeit angezogen, was viel Raum für Experimente bietet.
Kinder, die etwas älter waren, haben zumindest einige der Grundlagen des Zeichnens von Farben ergriffen. Sie malen sehr gerne mit Aquarellfarben, da die Ergebnisse leicht und luftig erscheinen und durchscheinend wirken.
Gleichzeitig ist es mit Aquarellfarben viel einfacher zu Hause zu malen als beispielsweise mit Ölfarben, da Aquarellfarben kein für Kinder gefährliches chemisches Lösungsmittel benötigen, keinen schädlichen Geruch haben und extrem primitiv geschieden werden und auch für die Kleinsten zugänglich sind.
Wenn wir über die Marken sprechen, die von der absoluten Mehrheit der Eltern bevorzugt werden, dann ist dies vor allem häuslich "Gamma" und "Ray". Der Grund für die Beliebtheit dieser Marken liegt auf der Oberfläche: Ihre Qualität reicht völlig aus, um auf dem Niveau einer normalen Schule unterrichtet zu werden, und die niedrigen Kosten, die Breite des Angebots und die breite Verfügbarkeit machen Sie buchstäblich zu ihren Gunsten.
Mit den Kindern, die mit Aquarellfarben ernsthafter malen lernen, Die Situation ist nicht mehr so unkompliziert, da ihre Lehrer und sie selbst meist höherwertige Farben bevorzugen, aber es gibt keine Einheit in ihrer Wahl.
Von den eher budgetorientierten, aber auch für das berufliche Niveau recht hochwertigen, ist es wichtig, die St. Petersburger Produkte hervorzuheben. "Neva Palette", Im Lernprozess werden jedoch häufig preiswerte Spezialkits für Anfänger eingesetzt, die von globalen Marken produziert werden.
Informationen zu den Aquarellfarben für das Kind finden Sie im folgenden Video.