Pastell: typer og funksjoner i bruk
Tegning har lenge ikke lenger vært en kunstform - i dag er det en daglig hobby for titalls millioner mennesker på planeten, samt en utmerket måte for den kreative utviklingen av barn. Absolutt alle barn i verden forsøkte å trekke på en eller annen måte, men de som ble båret og klarte å finne midler for å gi deres hobbykonsistens og i det minste litt mer komplisert form enn å tegne på sand, klarte å komme opp med mange forskjellige måter å formidle visuelle bilder .
I dag trekker barn, i hvert fall i utviklede land, vanligvis med blyanter og feltpenn, eller med ulike typer væskemaling - gouache, akvarell og så videre. Samtidig viser flere og flere spesialister i barns utvikling at et av de mest egnede materialene til barnekunst kan være kunstneriske pasteller.
Hva er det
Faktisk brukte mange flotte kunstnere denne typen farge for å lage sine malerier, så navnet er kjent for mange, men ikke alle har en klar ide om hva det er, med mindre han selv har et direkte forhold å tegne. Samtidig kommer adjektivet "pastell", som betyr en veldig mild, myk nyanse av en bestemt farge, nettopp fra ordet "pastell", siden dette betyr at tegning gir nøyaktig dette resultatet.
faktisk, ser ut som pastell i noe som et vanlig kritt for tegning, og en uerfaren person er ikke alltid i stand til å bestemme forskjellen mellom dem i utseende.
I motsetning til fargestifter, som alltid har omtrent samme konsistens, er pastell enten veldig hard eller ganske myk, som brukes i ulike tegningsteknikker for å oppnå en spesiell effekt.
Denne oppfinnelsen oppstod omtrent i det XVI århundre. mer nøyaktig, fra dette øyeblikk ser vi pasteller i verk av mange kunstnere av den tiden. Deretter eksisterte ikke fabrikkutgivelsesmetoden ennå, og hver maleren opprettet en masse selv, blander farger med vann og kritt for større mykhet i den ferdige nyansen. Etter at massen ble tørket, ble den kuttet i stykker, slik at "fargestifter", som selvsagt nøyaktige detaljer var litt lettere å male enn med en pensel.
Sannt, på grunn av den generelle tørrheten i materialet, holder den ikke godt på vanlig papir, så det var nødvendig å male på tøffe overflater, men dette forhindret ikke aktiv bruk av pastell av slike fremtredende mestere som Renoir, Vrubel eller Serov. I dette tilfellet kan du bare finne pastellmalerier, men ganske ofte er et slikt fargestoff på lerretet kombinert med flytende typer maling.
I dag er pasteller laget for hånden av virkelige kunstfolk til eget bruk, men for massene er det laget på spesielle bedrifter i industriell skala. For å gjøre dette, ta ett eller flere fargestoffer som trengs for å oppnå en nøyaktig nyanse, og noen harpiksbase som vil holde fargestoffet i en gitt form - for eksempel gummi arabicum.
Generelt. fargestoffer kan være helt forskjellige, men likevel For den klassiske pastelloppskriften er kritt nesten obligatorisk som mykningskomponent. Alle nødvendige ingredienser i de riktige proporsjonene blandes og forsiktig jordes sammen til de når staten der det ikke lenger er mulig å skille dem fra hverandre.
Den ferdige massen er lagt ut i spesielle mønstre og former, kuttet og deretter trykket under høyt trykk. Deretter sendes de allerede dannede stengene til ovnen, der de tørkes i en meget mild modus - ved en temperatur i området 60-80 grader. Den nøyaktige temperaturen og tørketiden er avhengig av mengden av råmaterialene og ønsket hardhet i sluttresultatet, siden du aldri kan stole på dette. Faktum er at for tørre pasteller vil smuldre i hendene og vil ikke holde fast i det fremtidige bildet i det hele tatt, vel, en undertørket kan ødelegge og forme, noe som heller ikke bidrar til vellykket opprettelse av bilder.
Det siste trinnet er emballasje. Pastell er et ganske skjøre materiale, dessuten er det svært følsomt for høy fuktighet, så det er vanligvis pakket i tykke og tykke papppakker, og mellomromene mellom de enkelte pinner er også fylt med skumgummi eller noe annet mykt fyllstoff.
Pastell kommer vanligvis til forbrukeren i form av et sett - det er nok for et barn og en standard som inneholder ca 6-12 stykker, men profesjonelle kan stole på et utrolig antall nyanser (opptil 268 stykker).
Mindre vanlig er pastell også levert som en plassering, men et slikt produkt er mer interessant for de som har vært engasjert i kunstnerisk håndverk i lang tid. For et barn er dette alternativet kun nyttig hvis han allerede har klart å vise store fremskritt i denne saken.
Fordeler og ulemper
Hvis vi snakker om barns kreativitet, har pastellen spesielt designet for dette formålet, selvfølgelig mye mer enn minuser. Fremhev de viktigste fordelene:
- mykhet. Sammenlignet med de fleste blyanter og fargestifter, krever barnas sengetøy mye mindre innsats for å legge merke til. Hvis det ikke er så viktig for eldre barn, så er det for den yngste en viktig faktor som lar deg begynne å lære å tegne tidligere.
- Evnen til å tegne på papir. Disse er bare de originale prøvene av århundre gamle pasteller som krevde en grov overflate å male, men dagens myke pasteller, som inneholder en ganske stor fuktighet, holder seg ganske godt til nesten alle horisontale flater.
- Overlappende lag. På papiret limes pastellen ikke inn i den, men dekker overflaten med et tynt lag av dets bestanddeler - et fargestoff med kritt og et bindemiddel. Dette betyr at det med noen feil ikke er nødvendig å fjerne feil bilde fra overflaten av papiret.
Det er nok bare å "repaint" dette området igjen til det nye bildet overlapper den gamle. Samtidig vil en lysskygge med en farge over en annen tillate å gi en viss gjennomsiktighetseffekt, og skape nye nyanser.
- Enkelheten til kunstneriske metoder. Pastell er også bra fordi det ikke krever ekstrakostnader. For å tegne med væske maling, må de være riktig fortynnet, lær å holde en pensel, bland farger og så videre, og du trenger bare å holde pastellkritte i hendene. I motsetning til samme blyant trenger den ikke å bli skjerpet - den trekker fra alle sider. Samtidig, som spesielt trives, er pastelllaget på overflaten av papiret perfekt smurt med en finger, noe som gjør at du kan skape enda mer levende, men ikke alltid meningsfylte bilder.
- Lysstyrke og uvanlig. Til slutt er blyantene og feltpennene en forferdelig banalitet, og bare en svært liten prosentandel av mennesker mestrer akvarellteknikken på et relativt anstendig nivå. Pastell er en flott mulighet til å bringe noe nytt til ditt eget kreative liv.
Imidlertid er det visse ulemper også, for hvis pastellen var helt blottet for ulemper, virker det rart at barn vanligvis maler med noe annet enn i dette fantastiske verktøyet. Først og fremst hindres den bredere bruken av pasteller av det uheldige faktum at Pasteltegninger er meget sårbare for miljøet. På grunn av fargens tørre natur kan lerretet med bildet ikke bøyes - selv om det bare rister, fordi bildet som dekker overflaten med et tynt lag, bare vil smuldre av, og selv om det ikke skjer helt, vil den opprinnelige ideen fortsatt bli håpløst ødelagt.
I tillegg, fare for pastellmalerier og økt luftfuktighet, Tross alt, ikke bare en pastellbjelke, men også en hel pastellmønster kan moldy. Derfor er det ganske problematisk å beholde kreasjoner fra pasteller hjemme, og hvis barnet helt klart har oppnådd suksess i tegning, vil han tydeligvis beholde tegningene i en lengre periode.
Pasteller blir ignorert av mange foreldre også fordi Det er i noen tilfeller mye dyrere enn de samme blyanter. Et kvalitetssett av et relativt beskjeden sett (12 farger) kan koste familiens budsjett opptil halv tusen rubler, og likevel er ikke alle foreldre villige til å legge ut slike beløp, slik at barnet bare får det første tegningsbegrepet, selv i de mest behagelige forholdene.
Kanskje i denne situasjonen er det bare verdt å være oppmerksom på billigere produkter - sett med en mindre fargegruppe, og ikke de mest kjente produsenter vil bli funnet i prissegmentet og opptil 200 rubler.
I hvert fall er hvert barn bokstavelig forpliktet til å prøve dette materialet minst en gang i sitt liv - hvem vet, hva om dette er hans fremtid?
typer
Med valget av dette materialet er ikke så enkelt - kunstneriske pasteller for å tegne på papir er tilgjengelige i flere varianter samtidig, hver med sin egen hensikt. Ofte er konsistensen av pasteller delt inn i myk og fast, og til hvilke spesifikke underarter en substans tilhører, bestemmes selv i produksjonsfasen ved ganske enkelt å endre proporsjonene - enten mer fargestoff og mindre forbindende substans, eller omvendt.
For barn blir det ofte kjøpt myke pasteller - mengden av maling i sammensetningen er så høy som mulig, derfor ser ethvert mønster laget av dette stoffet veldig lyst og attraktivt ut, og det krever selvsagt nesten ingen press.
På grunn av høyere luftfuktighet er det mildere variasjonen mye sikrere på papiret, så du trenger ikke å gjenoppfinne hjulet for å lagre bildet. Men dette materialet smuldrer veldig mye, og du kan ikke slippe det i det hele tatt, ellers får du pulver istedenfor kritt.
Og her Profesjonelle pasteller er alltid solide, de gjør både mer kjente pastellklytter og pastellpennene ut av det. Dette stoffet er mye sterkere - det har en så høy tetthet at brikkene til og med kan skarpgjøres, som aktivt brukes av profesjonelle artister, ved hjelp av dette alternativet for å tegne små deler, skygge og andre lignende formål.
Sjansene for at en slik stang vil bryte seg er mye mindre, men det er alltid verdt å huske at sporet fra det ikke har så attraktiv lysstyrke, og det er ikke verdt å prøve å søke på noe papir.
Pastell er klassifisert, selvfølgelig, og på et komplett sett. Profesjonelle artister får vanligvis enten store sett med dusinvis av forskjellige nyanser, eller de kjøper materiale for tegning av stykket, bare fylle opp de aksjene de allerede har med de riktige farger. Selvfølgelig kan du også kjøpe stykke pastellkritonger til et barn, men hvis han bare lærer å tegne, og dette er også hans første pastell, så er det bedre å kjøpe et relativt lite sett - 10-18 farger, maksimalt 24.
Barnet trenger ikke et bredere fargesortiment i begynnelsen - han har ennå ikke utviklet sin egen fargesyn, slik at et bredt utvalg av nyanser vil føre ham til en blindgyde i stedet for å hjelpe ham med å finne den perfekte.
Det er en annen ting om denne hobbyen er alvorlig og i lang tid: da kan du ta sett med 36-48 farger, og selv om de vil koste mye mer, bør du ta hensyn til at de har mye mer vekt også. Du kan en gang kjøpe et så stort sett, og så akkurat som nødvendig for å fylle det med stykktoner.
Til slutt bør man huske på at de fleste farger i verden ikke bare er laget for å tegne et fly, men også for å dekorere noen tredimensjonale objekter, og pastell er ikke et unntak i det hele tatt. Spesielt Med hjelpen kan du male håndverk laget av stoff. For eksempel blir det ofte brukt til å gi et fullstendig estetisk utseende til skumrørblomster.
Hvis vi snakker spesielt om dette materialet, har den en meget jevn overflate, henholdsvis, fargen er bedre for ham å velge en myk, etterlater et uttrykksfulle merke. Men i denne bransjen avhenger valget av pasteller veldig mye på hvilket bestemt stoff som var foretrukket, så dette emnet fortjener separat behandling.
struktur
I tillegg til de klassiske pastellene, hvis sammensetning allerede er beskrevet ovenfor generelt, finnes det andre moderne varianter, ingrediensene som avviger noe fra den generelt aksepterte oppskriften, noe som gjør det mulig å oppnå et litt annet resultat med en generell likhet av stoffet.
Hvis en klassisk oppskrift alltid gir mer eller mindre tørkalk, så retter alternative oppskrifter vanligvis på en våtere komposisjon som kombinerer mye bedre med papir, og lar deg derfor male på nesten hvilken som helst papirflate, og til og med med et langsiktig resultat. Overvei alle de alternative pastellvariasjonene mer detaljert:
- Oil. Navnet er sant - linfrøolje er en slags lim. Oljen og pigmentet alene ville imidlertid ikke holde sammen, så fargene ble presset til en fast tilstand. I dette tilfellet er forekomsten av fett veldig merkbar - fargestifter etterlater fettete spor på fingrene, med tiden kan flekker til og med vises på baksiden av bildet. På grunn av tilstedeværelsen av flytende fett (relativt høy luftfuktighet) er fargene lysere, mens nyanser er vanskelige å blande, og de smelter ikke med en finger i det hele tatt, fordi de absorberes i papiret, men på den annen side flekker et slikt mønster ikke og linjene svømmer ikke.
Det er en teknikk med fjærende pasteller, som allerede er påført papiret, ved hjelp av et løsemiddel på en pensel eller en spesiell pinne, noe som resulterer i bilder som ser ut som oljemalerier. Likevel vil enhver profesjonell umiddelbart se forskjellen og sette pris på uvanligheten, så ekte kunstnere bruker vanligvis dette verktøyet.
- Voks. I denne typen pasteller er det ingen olje, men det er polymervoks, noe som gjør at stoffet kan ligne oljepasta i egenskapene, men samtidig koster det mindre og blir mindre skittent, noe som gjør voks pastellklytter til en ideell gave til barn. På grunn av voksets egenart, så tetter et slikt kritt selv på glass, men det gir ingen flekker på hendene, og faktisk er det noe mer solidt. Ofte brukes vokse pasteller i kombinasjon med vanlig akvarell eller gouache, men bare strengt på toppen av malingen, fordi voks ikke absorberer og ikke slipper vann.
- Akvarell. Dette materialet er et kryss mellom klassisk akvarell og pastell.Det er også basert på voks, men her, i prosent, mister denne komponenten mye til fargestoffer, så en enkel tegning ser ut som om den ble laget med oljefargestifter, og en diffus som - laget av akvarell i en uvanlig teknikk.
Akvarellpastel er nesten det samme som akvarellpennene, men det etterlater et lysere merke og er vanligvis mykere, og også på grunn av den større kontaktflaten kan du male større gjenstander raskere.
Fargepalett
Hva annet er bra pastell - så denne muligheten til å nøye velge ønsket nyanse. For det første lar de fleste av sine varianter blande forskjellige farger, skape nye nyanser, med den ytterste presisjonen som overfører den kunstneriske hensikten til forfatteren av det fremtidige bildet. For det andre produserer industrielle bedrifter for et stort antall farger, for i ekte sett kan det være mer enn to hundre forskjellige toner, hvor navnene er ukjente for de fleste vanlige mennesker.
Farge pastell blir solgt ikke bare i sett, men også individuelt, for å finne ønsket nyanse, må søke etter en veldig stor profilbutikk.
Du kan videre diversifisere fargepaletten hvis du vurderer at forskjellige typer pasteller er mer eller mindre lyse. Gjennom en kombinasjon av forskjellige formuleringer kan du oppnå et nesten ubegrenset antall toner som vil gjøre at en erfaren artist mister hodet.
Samtidig må man være forsiktig når man blander forskjellige komposisjoner - noen ganger er egenskapene deres ganske dårlig kompatible.
firma
Når de velger et nytt produkt for seg selv, vil mange som ikke forstår den relevante bransjen, foretrekke å stole på navnet på det kjente kjente merkevaren - de sier, siden disse gutta fikk respekt over hele verden, betyr det at de definitivt ikke produserer dårlige produkter, og jeg vil sikkert forbli . Eller i det minste vil jeg få en stygg ide om hva jeg prøver å vite. Denne tilnærmingen er i stor grad rettferdig.
Hvis vi snakker om ganske dyre og profesjonelle pasteller, bør du være oppmerksom på kanskje de merkene som kan kalles spesialisert på slike produkter. Disse inkluderer det nederlandske selskapet. Rembrandt og deres landsmenn Talles, så vel som det franske merkevaren Sennelier, det berømte ganske enkelt fantastiske utvalg av nyanser, nummerering 525 forskjellige toner!
Det skal imidlertid bemerkes at produktene av alle disse merkene, ikke bare utenlandske, men også profesjonelle, vil være svært dyre, så hvis de kjøper det, er det enten veldig rike foreldre eller familier med ekte unge talenter. .
Du kan spare noen få finanser, mens du ikke mister mye i kvalitet, hvis du tar hensyn til merker som ikke jager anerkjennelse av verdensberømte artister, men fremdeles lager et svært høy kvalitet og relativt rimelig produkt.
Det finnes dusinvis av slike merker rundt om i verden, for eksempel - koreansk Mungyo eller italiensk Maimeri. Berømt selskap med tsjekkisk opprinnelse Koh-I-Noor, I vårt land, bedre kjent for sine blyanter, gjør det også pasteller, som er verdsatt høyt i kreative mennesker.
Naturligvis, for budsjettbruk er det best å kjøpe innenlandske produkter, siden det i gjennomsnitt viser seg å være mye billigere enn utenlandske produkter, selv om spørsmålet fortsatt er i forhold til kvaliteten. Av de russiske selskapene som driver med produksjon av pasteller, har merkevaren fått en viss positiv berømmelse. Olki. I det minste, hvis vi skal velge fra vår, så er det hun som vanligvis foretrekkes av kunnskapsrike mennesker.
Samtidig må det sies at denne listen er langt fra fullført.Sortimentet av verdens ledende selskaper endres fra år til år, plasseringen av rangeringsendringen plasserer, og generelt i kreativt arbeid, er det bedre å styre noen egne kriterier, og ikke i det hele tatt av generelt aksepterte idealer. derfor Ikke vær redd for å kjøpe de slags pasteller som ikke er nevnt i vår artikkel. Se etter din egen, og kanskje vil du være mer fornøyd med din egen oppdagelse enn med råd fra eksperter.
Ytterligere elementer
Pastell er en så enkel tegningsinnretning at du ikke kan bruke noe i det hele tatt unntatt fargestifter og en hvilken som helst egnet overflate, men det betyr ikke at preferanse nødvendigvis er gitt til den mest primitive teknikken.
Ta med samme papir. Selv om voks pastell trekker på noe, er andre typer fargestifter ikke så faste, og spesielle album laget av bølgepapp er produsert for dem, hvor selv tekstur selv vil bidra til det uvanlige utseendet på mesterverket. I tillegg, i pastellbum, er forskjellige ark vanligvis gjort ikke hvite, men bare visse nøytrale nyanser, som lar deg slå tonen til basen for bildet av en av detaljene i bildet.
Pastell er forskjellig fra vanlig kritt, noe som gjør det mulig å bruke ekstra midler for å gjøre resultatet likt oljemaleri.
Småbarn smører småfinger et lag med fargestoff på papir med en finger, som brukes til og med av profesjonelle kunstnere, og tillater dem å føle materialet bedre, men fjæringen kan utføres ved hjelp av andre egnede gjenstander. For å gjøre dette kan du kjøpe vanlige børster for å tegne forskjellig tykkelse og stivhet, bruk ofte også biter av vanlig svamp. Med dette Det er nødvendig å ta hensyn til egenskapene til ikke bare verktøyet for fjerning, men også selve pastellen.Fordi noen arter er skygge lettere, mens andre er vanskeligere, men selv de som kan smøres, kan gjøre det med forskjellige effekter.
Til slutt ville det være rart hvis pastellet enkelt smuldret fra mange flater som varet i så mange århundrer - gamle malerier med bruken ville bare ikke leve til våre dager, og det ville i beste fall forbli et alternativ for barns midlertidig kunst. Å tegne tegnet og lov til å selv riste lerretet under transport, bruk en spesiell fikseringsmiddel, dvs. fikseringsmiddel. I dag produseres fikseringsmiddelet industrielt og selges i små krukker, hvorfra det sprøytes gjennom en sprøyteflaske på et maleri som anses som komplett.
Hjemmelagde håndverkere hevder at vanlig hårspray også takler denne oppgaven ganske bra.
Hvordan velge?
I de fleste tilfeller er pastell kjøpt for de barna som ikke vet hvordan de skal tegne i det hele tatt, og foreldre vil bare skjemme barna med lyse farger, og kanskje for å interessere den nye hobbyen. Følgelig bør stoffet være lyst, ikke for hardt, men samtidig og ikke skittent alt rundt.
Det virker også rimelig at fargestiften ikke skal være for krevende på overflatene som barnet skal tegne, fordi nybegynneren, og til og med en liten, er usannsynlig å ha spesielle korrugerte album og klemmer hjemme. Så det viser seg at Det beste valget for et barn er vokskriton i form av fargestifter, som har alle de ønskede egenskapene. For en start, nok av en liten palett, sammenlignbar med maling av en hvilken som helst annen type.
Det er ganske annet hvis barnet allerede har klart å lære litt pastell tegning teknikk og er nå på scenen for å forbedre ferdigheter. For det første, i dette tilfellet, har han sannsynligvis allerede vokst litt og fått en ide om nøyaktighet, slik at kravene til minstekravene til stoffet ikke lenger er så strenge. For det andre, nå skal pastellen tilby mer fleksible muligheter for å avsløre sine ulike egenskaper - et sted må det bli skarpt, et sted - å smøre det med en pensel med vann.
Det er også mulig at ingen av pastellvarianter kan gi alle nødvendige egenskaper samtidig, så den mest fornuftige måten er å kombinere dem.
Men hvis alle disse kriteriene er etterspurt av et barn som fremdeles gjør fremgang med å tegne med pasteller, betyr det at han allerede forstår emnet mye bedre enn sine foreldre, og bare han vet hva slags stoff han trenger.
anmeldelser
Som regel har de foreldrene som ga sine barn muligheten til å selvstendig vurdere alle fordelene med pasteltegning, fornøyd. Barn liker virkelig denne typen farge, først for lyse og rike farger, for muligheten for å tegne bokstavelig talt med en finger, og senere begynner de å sette pris på ulike teknikker som lar deg formidle dine ideer så nøyaktig som mulig og skape noe helt unikt.
Pasteller blir kritisert mye sjeldnere., og selv da bare hvis den ble valgt, var det helt feil. I slike tilfeller klager foreldre vanligvis på at det er veldig tørt, holder seg ikke til overflaten av papiret, søl, blir skitne eller smuldrer i støv når de slippes fra en høyde.
Når det gjelder den samlede utviklingseffekten for barnet, er det generelt lik bruken av andre vanlige materialer for tegning. Bruken av pastellkritonger forbedrer håndens fine motoriske ferdigheter, utvikler fargeoppfattelse og en generell forståelse av omverdenen, bidrar til den raske utviklingen av fantasi og favoriserer mer aktiv hjernevirksomhet generelt.
Hvordan velge pastell av høy kvalitet, se neste video.