Farby olejne: odmiany kolorów i kompozycji

Rysowanie farbami i pędzlem to jeden z najpopularniejszych obszarów twórczości dzieci. Dzieci lubią tę lekcję, aby uzyskać jasny, estetyczny efekt. Jednocześnie takie hobby przyczynia się do rozwoju wytrwałości, uwagi, rozpoznawania kolorów i koordynacji ruchów, nie wspominając o złożonych procesach myślowych.

Wodne farby - akwarelowe lub gwaszowe - są często prezentowane współczesnym dzieciom, a farby akrylowe stały się popularne w ostatnich latach, ale prawdziwi artyści starożytności malowali swoje obrazy głównie olejem.

Farby olejne są mieszaniną wypełniaczy-pigmentów o określonym kolorze, rozcieńczonych do stanu ciekłego przez jeden lub inny rodzaj oleju (obecnie stosuje się siemię lniane lub orzech włoski). W nowoczesnych recepturach, dodatkowe składniki mogą być również używane, aby pomóc składnikom bardziej dokładnie się skręcić, przyspieszyć suszenie lub po prostu zaoszczędzić trochę drogiego pigmentu.

Po nałożeniu rozpuszczonych atramentów składnik ciekły jest częściowo wchłaniany do podstawy i częściowo znika, dzięki czemu pozostaje tylko utwardzona część, która przybrała postać, którą nadał mu mistrz.

Ze względu na wysoką lepkość olej przez długi czas był praktycznie jedyną opcją dla artystów, ponieważ w połączeniu z płótnem dawał bardzo niezawodny i trwały obraz. Możesz to sprawdzić w każdym muzeum sztuki, gdzie wystawiane są zdjęcia sprzed wieków. Farby olejne wyglądają wiarygodnie, a także pozwalają dość dokładnie przekazać widoki otaczającego świata, który również odegrał pewną rolę.

Wcześniej artyści tworzyli farby dla siebie, ale dziś, jak każdy inny produkt kreatywny, można je kupić. Farby olejne są droższe niż minimalne akwarele i gwasze dla dzieci, więc logiczne jest ich sprzedawanie, zarówno w zestawach wielobarwnych, jak i w pojedynczych tubach o pożądanym odcieniu, co pozwala na bardziej prawidłową organizację odpadów farb.

Dla najmniejszych farby olejne nie są do końca odpowiednie - a procedura ciągnienia jest dość skomplikowana i istnieje wysokie ryzyko zatrucia przez składniki toksyczne. Obraz olejny nie jest dostępny dla wszystkich. Z reguły tylko ci, którzy poświęcili dużo czasu na rysowanie i osiągnęli wyżyny w treningu, osiągają ten poziom.

Kiedy pojawiły się farby olejne, nikt nie może powiedzieć na pewno, ale ich historia sięga kilku tysiącleci. Ślady stosowania kompozycji na bazie oleju znaleziono na posągach Buddy Bamiyan w Afganistanie - ta próbka malarstwa jest uważana za najstarszą ze wszystkich datowanych dzisiaj, a dziś już przeszła ponad 27 wieków! Tak więc wynalazek nie ma żadnego konkretnego autora historycznego - nauka nie zachowała nazwiska osoby,kto pierwszy odgadł, używając takiej technologii.

W Europie takie farby były również znane od dawna, ale szeroka popularyzacja malarstwa olejnego, zmuszająca nas do mówienia o takiej kreatywności dzisiaj, jest uważana za dzieło flamandzkiego malarza Jana van Eycka, który żył w odległym XV wieku. Chociaż sama technika nie została przez niego wymyślona. Uważa się, że należy on do idei ulepszania barwników na bazie oleju. Dzięki tej modernizacji i talentowi mistrza jego obrazy radykalnie różniły się od wcześniejszych prac innych autorów. Wtedy realizm w końcu stał się wystarczająco wysoki, aby być porównywalnym do współczesnej fotografii.

W tym czasie była to prawdziwa rewolucja w sztuce, dlatego bardzo szybko o nowej technice wymyślonej przez Flamandów szybko zaczęli rozmawiać w sąsiednich krajach - we Francji i Niemczech. Pomimo słabego rozwoju transportu na tym etapie historii, technologia naftowa za kilka dziesięcioleci dotarła do Włoch, gdzie dała potężny impuls takiemu fenomenowi kulturalnemu jak renesans.

W tym okresie ropa stała się w końcu głównym narzędziem pracy malarza, ponieważ to on napisał prawie wszystkie wybitne dzieła, w tym znaną Monę Lisę Leonarda Da Vinci. Od tego czasu malarstwo olejne przez prawie sześć wieków było decydujące w sztukach wizualnych.

Od końca ubiegłego stulecia obraz olejny z klas artystycznych zaczął powoli przekształcać się w hobby amatorskie, które było promowane zarówno przez wzrost dobrobytu ludności, jak i masową orientację na twórcze hobby, a także rozwój nowych, uproszczonych technik, które pozwalają malować barwniki olejowe. Dziś iw naszym kraju każde dziecko może spróbować swoich sił w tego rodzaju sztuce.

Charakterystyka farb olejnych jest niejednoznaczna - z jednej strony nie bez powodu są one w czołówce przez pół tysiąclecia, z drugiej - są pewne wady spowodowane przez ich wynalazek w zbyt dawnych czasach. Po nałożeniu grubą warstwą mogą pękać, a filmy, które tworzą na płótnie, łatwo zmywają się wodą i obawiają się roztworów alkalicznych.

W rosyjskiej rzeczywistości niebezpieczeństwo jest kolejnym czynnikiem - niską temperaturą. Suszona farba olejna boi się silnych mrozów. Jednocześnie współcześni artyści próbują znaleźć wyjście ze wszystkich tych sytuacji. Na przykład, przy odpowiednim suszeniu, które wymaga temperatury 250-300 stopni, odporność folii na działanie słabych alkaliów znacznie wzrasta.

Nowoczesna paleta kolorów farb olejnych jest znacznie bardziej zróżnicowana niż starych mistrzów. Jednocześnie takie mieszaniny mogą być zarówno przezroczyste (stosowane do szklenia - nakładanie kilku przeświecających odcieni jeden na drugim), jak i powłoki, które nie przepuszczają niższego tonu. W tym przypadku pierwsze gatunki raczej dobrze mieszają się ze sobą, nie tracąc nasycenia, podczas gdy te drugie zwykle stają się szare i stają się nieokreślone.

Próbką jasności są te farby, w których występuje wysokie stężenie pojedynczego pigmentu, jednak ze względu na toksyczność lub wysoki koszt niektórych składników pożądany kolor jest często uzyskiwany przez mieszanie. Z reguły wynik jest krytykowany za jego zmniejszone nasycenie, ale tylko w ten sposób przezroczysta farba może być wykonana na podstawie nieprzezroczystego pigmentu, a prawidłowo obliczona kombinacja może czasami wyglądać lepiej niż oryginał z pojedynczym pigmentem.

Obrazy malowane takimi kompozycjami mają kilka niezwykłych właściwości. W szczególności olej schnie od tygodnia do półtora, ale całkowita polimeryzacja górnej warstwy jest zakończona zaledwie kilka lat później. Jednocześnie całkowicie sucha powłoka jest bardzo delikatna - nawet niewielkie odkształcenie jest wystarczające, aby spowodować jej pęknięcie. Ciekawe, że w trakcie tak długotrwałego suszenia ciężar obrazu zmienia się kilka razy i bardzo zauważalnie - na początku staje się bardzo ciężki, ale potem znów staje się lżejszy.

Ponadto malowanie na bazie oleju lnianego (który jest najpopularniejszym składnikiem większości farb) pogarsza się po przechowywaniu w ciemności - kolory stają się wyblakłe, żółte. Ale ten problem rozwiązuje się bardzo łatwo - arcydzieło zostaje przywrócone przez długi pobyt na słońcu. Powinieneś być ostrożny tutaj, ponieważ niektóre pigmenty używane w słońcu szybko się wypalają.

Jednym z rozwiązań jest użycie farb rafinowanych oleju lnianego, ponieważ są one mniej podatne na żółknięcie, ale w tym przypadku ciasto olejowe staje się jeszcze bardziej zawodne.

Podobnie jak każdy inny materiał na kreatywność, farby olejne mają swoje zalety i wady, które nabierają szczególnego odcienia w przypadku, gdy planuje się je wykorzystać dla kreatywności młodego użytkownika. Istnieje kilka czynników, które dosłownie naciskają na zakup farb olejnych do malowania dla dzieci. Obejmują one:

• Względna łatwość uczenia się. Należy tutaj zauważyć, że zwykły rysunek jest bardziej dostępny dla dzieci w bardziej znanych formach, takich jak akwarela lub gwasz. Jednak większość poważnych artystów uważa te rodzaje farb za nieodpowiednie dla prawdziwej sztuki, a jeśli mówimy o malarstwie, nazywają olej najłatwiejszym w użyciu.
• Łatwe mieszanie kolorów. W przeciwieństwie do typowych farb dla dzieci, olej schnie bardzo długo. Wielu rodziców postrzega to jako wadę, ale dla kreatywności taka cecha jest ogromnym plusem. Faktem jest, że tylko przy powolnym suszeniu można całkowicie podnieść cień, nie ryzykując utraty cierpliwości.

• Zachowanie odcieni. Gwasze i farby akrylowe były wielokrotnie krytykowane przez specjalistów za to, że ich kolor zmienia się podczas suszenia, a to nie pozwala nam obiektywnie przedstawiać rzeczywistości lub w pełni nauczyć się rysować (umiejętność mieszania kolorów jest tracona). Preparaty olejowe tak długo w modzie ze względu na to, że nie tracą oryginalnych kolorów, a zatem nadają się do modelowania i do sztuki.
• Możliwość poprawiania błędów. Kiedy opanujesz technikę pracy nożem paletowym, młody artysta zawsze będzie mógł dokonać niewielkich zmian w swojej pracy, po prostu usuwając niepotrzebną farbę za pomocą określonego narzędzia. Chociaż ta technika nie powinna być nadużywana (istnieje ryzyko uszkodzenia płótna). Nawet ograniczona możliwość edycji daje pewne możliwości - te, o których nie można marzyć w technice akwareli.
• Długie przechowywanie. Jeśli dziecko osiągnie znaczący sukces w malowaniu, to zarówno rodzice, jak i on sam z pewnością będą chcieli, aby jego najlepsze kreacje pozostały tak długo, jak to możliwe.

Jednak malarstwo nie jest na próżno przez długi czas było wielu wytrwałych profesjonalistów. Aby opanować nawet najprostszą technikę, w rzeczywistości nie jest łatwo. Powody tego nie są tak liczne:

• Trudności w mieszaniu kolorów. Nawet tak prosta operacja, której dzieci powinny się uczyć w szkole podstawowej, ma swoje własne cechy podczas pracy z farbami olejnymi. Ze względu na specyfikę zastosowanych składników prawdopodobna jest reakcja chemiczna między poszczególnymi składnikami, która spowoduje powstanie zwykłego brudu zamiast oczekiwanego odcienia. Bez znajomości prawidłowych proporcji mieszanie kolorów może się nie powieść.
• Suszenie zbyt wolne. Jeśli czytasz biografie wielkich artystów, możesz być zaskoczony, że pracowali nad niektórymi ich arcydziełami przez miesiące.Wynika to z faktu, że farby olejne schną przez długi czas nawet w jednej warstwie, a stosując technikę glazurowania, artysta musi poczekać, aż poprzednia warstwa wyschnie przed nałożeniem następnej, w przeciwnym razie prawdopodobieństwo pogorszenia odcieni wzrasta kilka razy.

• Obfitość toksycznych składników. Niewielu rodziców ufa dzieciom w pracy z toksycznymi materiałami, ponieważ dzieci nie monitorują przestrzegania przepisów bezpieczeństwa. Jednak w pracy z farbami olejnymi niemożliwe jest uniknięcie tego problemu, ponieważ wiele z nich początkowo zawiera szkodliwe składniki, na przykład ten sam biały ołów. Obecnie wielu producentów reklamuje swoje produkty jako całkowicie bezpieczne dla dzieci, ale nawet jeśli to prawda (co nadal wymaga sprawdzenia, po dokładnym przestudiowaniu składu), nie eliminuje to stosowania rozpuszczalników, które mogą być szkodliwe i wchodzą w kontakt ze skórą lub oczami, a nawet oparami.

Jeśli klasyfikujemy farby na bazie oleju, to przede wszystkim należy zauważyć, że są:

• olej;
• farby artystyczne.
• Farby przeznaczone na potrzeby budownictwa i napraw.

Ogólnie rzecz biorąc, profesjonalne farby wyróżniają się komponentami wyższej jakości, co szkodzi bezpieczeństwu użytkowania, podczas gdy farby przemysłowe są zaprojektowane w celu zwiększenia szybkości suszenia i zastosowania na powierzchniach nieartystycznych.

Dla kreatywności dzieci szczególnie przydatna byłaby ulepszona receptura zawierająca elementy opcjonalne. Dlatego szczególny nacisk należy położyć na te farby, w których nie ma szkodliwych komponentów, nawet jeśli nieznacznie wpływa to na jakość obrazu. Jest to również możliwe sensowne jest nabycie tych opcji, w których preparat jest przeznaczony do przyspieszonego suszenia - na etapie szkolenia dziecko nadal nie potrzebuje niesamowitego poziomu jakości, jeśli z powodu niebezpieczeństwa barwników lub zbyt długiego procesu tworzenia porzuca trening.

Biorąc pod uwagę zwiększone zapotrzebowanie na farby olejne ze strony amatorów w ostatnich latach, dziś ten produkt jest sprzedawany w szerokim zakresie. Dla dziecka, które dopiero zaczyna swoją drogę w malarstwie olejnym (i nadal nie jest faktem, że to nie jest ten rodzaj farby, który krytykuje), warto kupić minimalny zestaw do rysowania zawierający 12 kolorów.

Dla średniego poziomu możesz wybrać zestaw 24 kolorów, znacznie zwiększając możliwości mieszania odcieni (nie więcej niż trzy składniki, aby uzyskać ton). Jeśli chodzi o profesjonalistów lub bardzo pewnych siebie kochanków, wolą kupować farby w tubach jeden po drugim. Przy ciągłym użytkowaniu jest tańszy, aw obecności w bezpośrednim sąsiedztwie sklepu o dużym profilu pozwala także na dokładniejsze wybranie pożądanych odcieni.

Tradycyjnie skład farb olejnych obejmuje pigmenty, bazę olejową, a także inne dodatkowe składniki poprawiające jakość, chociaż ten ostatni nie zawsze jest obecny.

Pigmenty są częścią farby w każdym przypadku, nawet jeśli są białe, ponieważ są odpowiedzialne za obecność cienia i jego jasności. Zarówno organiczne, jak i nieorganiczne substancje mogą być stosowane jako pigmenty, jednak te ostatnie są uważane za lepszej jakości ze względu na zwiększoną trwałość. Główne elementy barwiące to kadm, kobalt, ich sole i związki, a także inne naturalne składniki.

Zaleca się wybieranie farb na bazie drogich pigmentów, ponieważ ich odcień jest bardziej naturalny, a także mogą zawierać elementy odporne na światło, które pozwalają malarstwu nie blaknąć na słońcu.

Olej lniany jest uważany za najbardziej powszechną bazę farb olejnych, ale ze względu na jego jasnozłoty kolor jest całkowicie nieodpowiedni do najlżejszych odcieni, w których często stosuje się bezbarwny olej makowy. Inną powszechną alternatywą jest olej z orzechów włoskich. Paradoksalnie, ale Wiele farb olejnych dla dzieci jest w rzeczywistości opartych na wodzie, chociaż oczywiście jest tam obecny olej.

Wytwarzane są także suche farby olejne zawierające tylko pigment. W tym przypadku konsument miesza go z olejem.

Dodatkowe składniki są zwykle przeznaczone do zastąpienia kosztownych pigmentów. Jako takie dodatki są mika, talk lub kaolin. Sole ołowiu, kobaltu lub manganu pomagają przyspieszyć proces suszenia warstwy farby, ale także zwiększają ryzyko pękania i zagrożenia ze strony stosowania składników ołowiu. Dodatki mogą być również używane do wyższego poziomu interakcji między wszystkimi nazwanymi elementami.

Wybierając farby olejne, marka produkująca produkty ma ogromne znaczenie - to jedyny sposób na określenie ile kupuje się produkt wysokiej jakości, jak bezpieczny i odpowiedni jest dla właściwej edukacji dziecka:

• Jeśli mówimy o wyborze pierwszego zestawu, ale nie ma pewności co do stabilnego i długotrwałego stosowania farb olejnych, lepiej kupić produkty „Gamma”. Trudno nazwać takie produkty profesjonalnymi, ale ta marka jest powszechnie znana w naszym kraju z szerokiej gamy produktów dla kreatywności dzieci, a także pozostawia nadzieję na bezpieczny skład chemiczny.

• Poziom wyżej to inne marki krajowe, na przykład, „Ladoga” i „Sonnet”, Co więcej, te ostatnie są na ogół skuteczne nawet wśród wschodzących artystów.

• Praktycznie wszystkie znane marki zagraniczne są odpowiednie dla dzieci, chyba że są przeznaczone dla profesjonalistów. W naszym kraju wśród importowanych farb olejnych najpopularniejszymi produktami są marka Rembrandt.

Paleta farb olejnych jest na tyle szeroka, że ​​można wybrać odpowiedni odcień dla kreatywności dzieci, zwłaszcza że wielu producentów produkuje nie tylko zestawy, ale także pojedyncze tuby. W tym drugim przypadku nazwy kolorów muszą być podane na opakowaniach.

Główne kolory czarno-białe wykorzystują naturalne składniki metalowe jako pigmenty. Cynk, tytan i ołów są stosowane jako wybielacze (ten ostatni jest bardzo szkodliwy), sadza i grafit są używane jako czernie, a proszek z różnych metali jest używany do wytwarzania metalicznych odcieni farb.

Wiele odcieni opiera się na pigmentach ziemnych. Brązowy barwnik uzyskuje się na bazie gliny, a barwnikiem złotego koloru jest sienna (hydrat tlenku żelaza z zanieczyszczeniami) lub ochra. Pozostałe opcje na bazie oleju, takie jak jaskrawoczerwone, niebieskie, turkusowe lub różowe atramenty, uzyskuje się albo przez zastosowanie innych nieorganicznych pigmentów, albo przez ich zmieszanie, albo przez dodanie barwników organicznych.

Wybór farb olejnych dla dzieci powinien być odparty przez szereg kryteriów, które pomogą chronić Twoje dziecko przed szkodliwymi skutkami i zainteresują go procesem malowania.

Najpierw musisz dokładnie zbadać skład - nie powinno być w nim niczego, co mogłoby być szkodliwe. W przypadku dzieci nie ma znaczenia, w jaki sposób ten składnik mógłby dostać się do organizmu - po prostu nie powinien być w składzie, ponieważ jest mało prawdopodobne, aby dziecko przestrzegało zasad postępowania z niebezpieczną substancją.

Ponadto olej startowy powinien być tak łatwy w użyciu, jak to możliwe. Szczególnie mile widziane, jeśli producent nie jest zbyt leniwy, aby towarzyszyć produktowi z instrukcjami, które rozpuszczalniki i lakiery najlepiej oddziałują z tymi farbami, a także w jakich warunkach muszą być suszone. Wszystkie niezbędne dodatki i metody suszenia powinny być dostępne dla kupującego, w przeciwnym razie nawet najbardziej szczegółowe instrukcje będą bezużyteczne.

Jest to bardzo dobre, jeśli sykatywy (przyspieszacze suszenia) zostaną wprowadzone do kompozycji olejnych farb dziecięcych. Pomoże to osiągnąć gotowość wyniku w znacznie krótszym czasie, co jest bardzo ważne z dwóch powodów jednocześnie:

• Po pierwsze, jest mało prawdopodobne, aby dziecko miało własne studio, aby w pełni zaangażować się w malowanie, i nie jest zbyt wygodnie suszyć obrazy w domu przez kilka tygodni.
• Po drugie, dziecko może stracić całe zainteresowanie rysunkiem, ponieważ wynik ciężkiej pracy będzie musiał czekać zbyt długo.

Jeśli mówimy o konkretnych producentach, którzy spełniliby wszystkie określone wymagania, to idealnym kandydatem do roli pierwszych farb olejnych są produkty moskiewskiej firmy Gamma.

Obraz olejny jest bardzo trudny nie tylko jako sztuka, ale także jako długi proces przygotowawczy do malowania obrazu. Wybór przyszłej podstawy jest raczej trudny, ponieważ konieczne jest pisanie głównie na płótnie, rzadziej używa się drewna lub kartonu, ale inne materiały nie nadają się do takich celów. W tym przypadku nawet opisane powierzchnie muszą być najpierw zagruntowane, a nie w jednej warstwie, ale w przybliżeniu 4-5.

Podkład jest zwykle w stanie czerpać olej z farb, co nie pomaga zachować jasności odcieni, tak że po gruntowaniu płótno musi być również rozmazane cienką warstwą oleju lnianego lub specjalnym klejem wyprodukowanym specjalnie do tego celu.

Szeroka gama możliwości twórczych w malarstwie olejnym jest wyraźnie widoczna w dziedzinie wyboru rzeczywistego narzędzia do aplikacji, ponieważ praktycznie nie ma tutaj żadnych ograniczeń. Do prac zgrubnych stosuje się szczotki z naturalnego włosia tej samej świni, do rysowania drobnych szczegółów - z kolumny z miękkiej wełny, syntetyczny jest również odpowiedni. Jednak zestaw narzędzi też się nie kończy, ponieważ dzisiaj wielu autorów rysuje nawet nożem paletowym, a słynny Tycjan w ogóle maluje palce!

Inną rzeczą jest to, że powtarzanie sztuczki słynnego Włocha nie jest tego warte - w farbach olejnych natrafiamy na toksyczne składniki, które mogą przenikać przez skórę.

Skład farb olejnych obejmuje ogromną liczbę różnych składników, więc zawsze istnieje ryzyko powstania reakcji chemicznej między składnikami. Z tego powodu zaleca się, aby każdy odcień był krótszy, mieszając jednocześnie nie więcej niż trzy kolory.

Jako paleta można wybrać coś z dość szerokiej gamy materiałów - zwykłej deski z drewna, papieru impregnowanego woskiem i nowoczesnych materiałów, takich jak kawałek szkła lub płytki ceramicznej. Mistrzowie to potwierdzają „Palety” ze szkła są najbardziej praktyczne, ponieważ są łatwe do czyszczenia, a farba nie ciągnie olejui pozwól, że podłożysz im tkaninę koloru gleby, dzięki czemu będziesz mógł idealnie dopasować się do cienia.

Podczas pracy z olejem nie można obejść się bez rozpuszczalnika, który jest potrzebny do rozcieńczenia farby i do mycia narzędzi po pracy. Terpentyna jest uważana za najlepszy rozpuszczalnik dla preparatów olejowych, ale każdy inny analog jest odpowiedni, o ile odparowuje w całości i nie pozostawia żadnych zanieczyszczeń.

Należy o tym pamiętać Farba olejna nie powinna być bardzo cienka, ponieważ przykleja się do podstawy dokładnie ze względu na jej grubość. Aby nie przesadzić z rozpuszczalnikiem, w takich przypadkach do barwnika dodaje się trochę oleju lnianego.

Zużyty rozpuszczalnik może być używany wielokrotnie, ale tylko wtedy, gdy jest przechowywany w specjalnym słoju z podwójnym dnem, którego wewnętrzny musi być wyposażony w otwory do sedymentacji rozpuszczonych pigmentów.

Osobnym tematem jest zastosowanie lakierów i żywic, które umożliwiają nadanie farbom olejnym połysku, który nie był pierwotnie dla nich typowy. Dzięki efektowi estetycznemu nieco zakłócają tworzenie się filmu ochronnego, dlatego w mieszance barwiącej nie powinno być więcej niż 10%.

W przypadku takich lakierów potrzebny jest oddzielny rozpuszczalnik i tylko ten jest w stanie go całkowicie rozpuścić (w celu uniknięcia wytrącania). Lakier (częściej - keton) chroni powierzchnię już gotowego obrazu, co pozwala na mniejszą ekspozycję na niszczący wpływ środowiska.

Skład chemiczny nowoczesnych farb olejnych jest często ulepszany, aby wpływać na szybkość suszenia. Często programiści oczywiście starają się przyspieszyć ten proces, ponieważ nie każda osoba ma warunki, które pozwalają nawet na dwa tygodnie oczekiwać całkowitego wyschnięcia arcydzieła. Jednak Stosowanie takich farb stanowi pewne ryzyko, ponieważ średnio są one znacznie bardziej podatne na pękanie.

Spowolnienie suszenia jest mniej popularne, jednak efekt ten jest potrzebny - jest konieczny dla tych artystów, którzy pracują w technice „Alla Prima”, która polega na stworzeniu obrazu w jednej sesji (bez przerw do suszenia).

Rodzicielskie komentarze na temat farb olejnych są zwykle powstrzymywane - przytłaczająca większość starszego pokolenia nadal uważa, że ​​taka pasja nie jest odpowiednia dla dzieci. Obraz olejny jest krytykowany za wysoki poziom toksyczności farb, zbyt wysokie wymagania dotyczące warunków pisania zdjęć, jak również nadmierny czas tworzenia rysunku, tak że większość dzieci traci zainteresowanie procesem.

Pozytywną krytykę można znaleźć u tych rodziców, którzy sami czerpią przyjemność. Zauważają, że wczesne lekcje malarstwa olejnego przyczyniają się do ogólnego rozwoju dziecka, a także dają znacznie wyższe gwarancje, że z czasem stanie się prawdziwym poważnym artystą. Z reguły tylko ci rodzice mogą wybrać odpowiedni rodzaj farby, więc rzadko krytykują zakupione za niewłaściwą jakość.

Master class na mieszanie farb olejnych, patrz poniższy film.