Olieverf: variëteiten van kleuren en composities

Tekenen met verven en een penseel is een van de meest populaire gebieden van de creativiteit van kinderen. Kinderen vinden deze les leuk voor een helder, esthetisch resultaat. Tegelijkertijd draagt ​​zo'n hobby bij aan de ontwikkeling van doorzettingsvermogen, aandacht, kleurherkenning en coördinatie van bewegingen, om maar te zwijgen over complexe denkprocessen.

Verven op waterbasis - aquarellen of gouache - worden vaak gepresenteerd aan moderne kinderen en acrylverf is de laatste jaren ook populair geworden, maar echte kunstenaars uit de oudheid schilderden hun schilderijen meestal met olie.

Olieverf is een mengsel van vulstoffen, pigmenten van een bepaalde kleur, verdund tot een vloeibare toestand door een of ander type olie (vandaag wordt lijnzaad of walnoot vaker gebruikt). In moderne recepten kunnen aanvullende ingrediënten ook worden gebruikt om de componenten beter te laten samenhangen, het drogen te versnellen of eenvoudig een beetje van het dure pigment te besparen.

Na het aanbrengen van de opgeloste inkten wordt het vloeibare bestanddeel gedeeltelijk geabsorbeerd in de basis en verdwijnt gedeeltelijk, waardoor alleen het verharde deel overblijft, dat de vorm heeft aangenomen die de meester het heeft gegeven.

Vanwege de hoge viscositeit was de olie gedurende lange tijd praktisch de enige optie voor kunstenaars, omdat deze in combinatie met canvas een zeer betrouwbaar en duurzaam beeld gaf. U kunt dit feit in elk kunstmuseum bekijken waar foto's van eeuwenoud recept worden tentoongesteld. Olieverf ziet er geloofwaardig uit en laat je toe om heel nauwkeurig de opvattingen van de omringende wereld over te brengen, wat ook een rol speelde.

Eerder maakten kunstenaars zelf verven, maar vandaag kunnen ze, net als elk ander product voor creativiteit, worden gekocht. Olieverf is duurder dan minimale aquarellen en gouaches voor kinderen, dus het is logisch om ze te verkopen, zowel met meerkleurencombinaties als met individuele tubes van de gewenste tint, zodat je het verspilling van kleuren nauwkeuriger kunt organiseren.

Voor de kleinste zijn olieverf niet precies geschikt - en de tekenprocedure is nogal gecompliceerd en er is een hoog risico op vergiftiging door giftige bestanddelen. Olieverf is niet voor iedereen beschikbaar. In de regel bereiken alleen diegenen die veel van hun tijd hebben besteed aan tekenen en de hoogste niveaus van training hebben bereikt dit niveau.

Toen olieverf verscheen, kan niemand het zeker zeggen, maar hun geschiedenis gaat enkele millennia terug. Sporen van het gebruik van op olie gebaseerde composities werden gevonden op de Bamiyan Boeddhabeelden in Afghanistan - dit exemplaar van de schilderkunst wordt beschouwd als de oudste van alle gedateerde exemplaren en vandaag is het al meer dan 27 eeuwen oud! De uitvinding heeft dus geen specifieke historische auteur - de wetenschap heeft de naam van een persoon niet bewaard,die voor het eerst geraden had met behulp van dergelijke technologie.

In Europa waren dergelijke verven ook al lange tijd bekend, maar de grootschalige popularisering van olieverfschilderijen, die ons dwingt vandaag over dergelijke creativiteit te praten, wordt beschouwd als het werk van de Vlaamse schilder Jan van Eyck, die in de verre 15e eeuw leefde. Hoewel de techniek zelf niet door hem is uitgevonden. Er wordt aangenomen dat hij behoort tot het idee om op olie gebaseerde kleurstoffen te verbeteren. Dankzij deze modernisering en het talent van de meester waren zijn schilderijen radicaal anders dan de eerdere werken van andere auteurs. Toen werd het realisme uiteindelijk hoog genoeg om vergelijkbaar te zijn met moderne fotografie.

In die tijd was het een echte revolutie in de kunst, dus zeer snel over de nieuwe techniek die door de Vlamingen werd uitgevonden, begonnen ze al snel te praten in de buurlanden - in Frankrijk en Duitsland. Ondanks de slechte ontwikkeling van het vervoer in die geschiedenis, bereikte de olie-technologie in enkele decennia Italië, waar het een krachtige impuls gaf aan zo'n cultureel fenomeen als de Renaissance.

In dit tijdperk werd olie uiteindelijk het belangrijkste gereedschap voor het werk van de schilder, want hij was degene die bijna alle opmerkelijke meesterwerken schreef, waaronder de bekende Mona Lisa van Leonardo Da Vinci. Sindsdien is olieverf gedurende bijna zes eeuwen bepalend geweest in de beeldende kunst.

Vanaf het einde van de vorige eeuw begon de olieverfschilderij van de Boheemse kunstklas langzaam te veranderen in een amateurhobby, die zowel werd bevorderd door het toegenomen welzijn van de bevolking als door de massale oriëntatie op creatieve hobby's, en door de ontwikkeling van nieuwe, vereenvoudigde technieken die het mogelijk maken om olieverf te schilderen. Vandaag en in ons land is er een mogelijkheid voor elk kind om zichzelf in dit soort kunst te proberen.

De kenmerken van olieverven zijn dubbelzinnig - aan de ene kant, het is niet voor niets dat ze al een half millennium aan de top staan, aan de andere kant - er zijn enkele nadelen die worden veroorzaakt door hun uitvinding in te oude tijden. Dus wanneer ze worden aangebracht met een dikke laag, kunnen ze barsten, en de films die ze op het doek vormen worden vrij gemakkelijk afgewassen met water en zijn bang voor alkalische oplossingen.

In de Russische realiteit is het gevaar een andere factor - lage temperatuur. Gedroogde olieverf is bang voor strenge vorst. Tegelijkertijd proberen hedendaagse kunstenaars een uitweg te vinden uit al deze situaties. Bijvoorbeeld, met een goede droging, die een temperatuur van 250-300 graden vereist, neemt de weerstand van de film tegen de effecten van zwak alkali aanzienlijk toe.

Het moderne kleurenpalet van olieverf is veel diverser dan dat van de oude meesters. Tegelijkertijd kunnen dergelijke mengsels zowel transparant (gebruikt voor beglazing - het aanbrengen van meerdere doorschijnende tinten op elkaar) en bedekking, die de bodem niet doorlaten. In dit geval vermengen de eerste soorten zich tamelijk goed met elkaar zonder verzadiging te verliezen, terwijl laatstgenoemde meestal grijs worden en onopvallend worden.

Helderheidsmonsters zijn die waarbij er een hoge concentratie van een enkel pigment is, maar vanwege de toxiciteit of hoge kosten van sommige componenten, wordt de gewenste kleur vaak verkregen door menging. In de regel wordt het resultaat bekritiseerd vanwege de verminderde verzadiging, maar alleen op deze manier kan een transparante verf worden gemaakt op basis van een ondoorzichtig pigment en een correct berekende combinatie kan er soms beter uitzien dan een origineel met enkel pigment.

Schilderijen met dergelijke composities hebben verschillende ongebruikelijke eigenschappen. Met name de olie droogt op van een week tot een half, maar de volledige polymerisatie van de bovenste laag is slechts een paar jaar later voltooid. Tegelijkertijd is een volledig droge film erg kwetsbaar - zelfs een kleine vervorming is voldoende om deze te laten barsten. Het is merkwaardig dat tijdens het drogen van dit materiaal het gewicht van het beeld verschillende keren en zeer merkbaar verandert - eerst wordt het erg zwaar, maar dan wordt het weer lichter.

Bovendien verslechtert het schilderen op basis van lijnolie (wat het meest populaire ingrediënt is voor de meeste verven) door opslag in het donker - de kleuren vervagen, geel. Maar dit probleem is heel eenvoudig opgelost - een meesterwerk wordt hersteld door een lang verblijf in de zon. Je moet hier voorzichtig zijn, want Sommige pigmenten die in de zon worden gebruikt, worden snel opgebrand.

Een oplossing is het gebruik van geraffineerde lijnolie-inkten, omdat ze minder snel vergelen, maar in dit geval wordt de oliekoek nog onbetrouwbaarder.

Net als elk ander materiaal voor creativiteit hebben olieverven hun eigen voor- en nadelen, die een speciale schaduw krijgen als ze bedoeld zijn om te worden gebruikt voor de creativiteit van de jonge gebruiker. Er zijn verschillende factoren die letterlijk aanzetten tot de aankoop van olieverven voor het schilderen van kinderen. Deze omvatten:

• Het relatieve gemak van leren. Hier moet worden opgemerkt dat gewone tekening beter toegankelijk is voor kinderen in meer bekende vormen, zoals aquarel of gouache. De meeste serieuze kunstenaars beschouwen dit soort verven echter ongeschikt voor echte kunst, en als we het hebben over schilderen, noemen ze de olie het gemakkelijkst om mee te werken.
• Eenvoudig kleuren mengen. In tegenstelling tot typische kinderverven droogt olie erg lang. Veel ouders zien dit meestal als een nadeel, maar voor creativiteit is zo'n kenmerk een groot pluspunt. Het feit is dat je alleen met langzaam drogen de schaduw volledig kunt opnemen, zonder het verlies van geduld te riskeren.

• Behoud van kleuren. Gouache- en acrylverf zijn herhaaldelijk bekritiseerd door professionals vanwege het feit dat hun kleur verandert tijdens het drogen, en dit laat ons niet toe om de werkelijkheid objectief weer te geven of volledig te leren tekenen (de kleurmengvaardigheid is verloren). Oliesamenstellingen zijn zo lang in de mode vanwege het feit dat ze hun originele tinten niet verliezen en daarom geschikt zijn voor modelleren en voor de kunsten.
• De mogelijkheid om fouten te corrigeren. Bij het beheersen van de techniek van het werken met een paletmes, zal een jonge kunstenaar altijd kleine veranderingen in zijn werk kunnen aanbrengen, eenvoudigweg het verwijderen van onnodige verf met het gespecificeerde gereedschap. Hoewel deze techniek niet mag worden misbruikt (er is een risico op schade aan het canvas). Zelfs een beperkte mogelijkheid om te bewerken geeft bepaalde mogelijkheden, waarvan je niet kunt dromen in aquareltechniek.
• Lange opslag. Als het kind veel succes heeft geboekt met schilderen, zullen zowel de ouders als hijzelf zeker willen dat zijn beste creaties zo lang mogelijk blijven.

Tekenen is echter niet voor niets lange tijd het lot geweest van alleen maar aanhoudende professionals. Zelfs de gemakkelijkste techniek onder de knie te krijgen, is in feite niet eenvoudig. De redenen hiervoor zijn niet zo weinig:

• Moeilijkheden bij het mengen van kleuren. Zelfs zo'n eenvoudige handeling, die kinderen op de basisschool moeten worden onderwezen, heeft zijn eigen kenmerken bij het werken met olieverven. Vanwege de specificiteit van de gebruikte componenten is een chemische reactie tussen de afzonderlijke componenten waarschijnlijk, die normaal vuil zal geven in plaats van de verwachte schaduw. Zonder kennis van de juiste verhoudingen kan het mengen van kleuren falen.
• Te langzaam drogen. Als je de biografieën van grote kunstenaars leest, kun je er versteld van staan ​​dat ze maanden aan sommige van hun meesterwerken werkten.Dit komt doordat olieverven langdurig drogen, zelfs in één laag, en wanneer de glastechniek wordt gebruikt, moet de kunstenaar wachten tot de vorige laag droog is voordat de volgende laag wordt aangebracht, anders neemt de kans op beschadiging van de tinten verschillende keren toe.

• Overvloed aan toxische componenten. Weinig ouders zouden erop vertrouwen dat kinderen met giftige materialen werken, omdat baby's niet controleren of ze voldoen aan de veiligheidsvoorschriften. Het is echter onmogelijk om dit probleem te vermijden bij het werken met olieverf, omdat veel van deze aanvankelijk schadelijke componenten bevatten, bijvoorbeeld dezelfde witte lood. Tegenwoordig maken veel fabrikanten reclame voor hun producten als volledig veilig voor kinderen, maar zelfs als dit waar is (wat nog moet worden gecontroleerd, na zorgvuldige bestudering van de samenstelling), neemt het gebruik van oplosmiddelen die schadelijk kunnen zijn voor huid of ogen en zelfs dampen niet weg.

Als we verf op basis van olie classificeren, moet allereerst worden opgemerkt dat er:

• olie;
• kunstverven.
• Verven die bestemd zijn voor bouw- en reparatiebehoeften.

Over het algemeen onderscheiden professionele verven zich door componenten van hogere kwaliteit, wat ten koste gaat van de veiligheid van gebruik, terwijl industriële verven zijn ontworpen voor een hogere droogsnelheid en toepassing op niet-artistieke oppervlakken.

Voor de creativiteit van kinderen zal een verbeterd recept met optionele elementen bijzonder nuttig zijn. Er moet dus speciale nadruk worden gelegd op die verven waarin geen schadelijke componenten aanwezig zijn, zelfs als dit de kwaliteit van het beeld enigszins beïnvloedt. Het is ook mogelijk het is logisch om die opties te verkrijgen waarbij de formulering is ontworpen voor versneld drogen - in het stadium van de training heeft het kind nog steeds geen verbazingwekkend kwaliteitsniveau nodig, als hij vanwege het gevaar van kleurstoffen of een te lang scheppingsproces de training verlaat.

Gezien de toegenomen vraag naar olieverf door amateurs in de afgelopen jaren, wordt dit product tegenwoordig in een breed assortiment verkocht. Voor een kind dat net begint aan zijn olieverfschilderij (en het is nog steeds geen feit dat dit type verf niet zal bekritiseren), is het de moeite waard om een ​​minimale set te kopen voor een tekening met 12 kleuren.

Voor het gemiddelde niveau kun je een set van 24 kleuren oppikken, waardoor de mogelijkheden van het mengen van kleuren aanzienlijk worden uitgebreid (niet meer dan drie ingrediënten om de toon te krijgen). Wat betreft de professionals of zeer zelfverzekerde geliefden, ze kopen liever verven in tubes één voor één. Bij constant gebruik is het goedkoper, en in de aanwezigheid in de onmiddellijke nabijheid van een grote profielwinkel, kunt u ook de gewenste kleuren nauwkeuriger selecteren.

Traditioneel omvat de samenstelling van olieverf pigmenten, een oliebasis, evenals andere aanvullende ingrediënten om de eigenschappen te verbeteren, hoewel de laatste niet altijd aanwezig is.

Pigmenten maken in elk geval deel uit van de verf, ook al is het wit, omdat ze verantwoordelijk zijn voor de aanwezigheid van schaduw en de helderheid ervan. Zowel organische als anorganische stoffen kunnen worden gebruikt als pigmenten, maar de laatstgenoemden worden beschouwd als van hogere kwaliteit vanwege de verhoogde duurzaamheid. De belangrijkste kleurelementen zijn gemaakt van cadmium, kobalt, hun zouten en verbindingen, evenals andere natuurlijke componenten.

Het is aan te raden om verven op basis van dure pigmenten te kiezen, omdat hun schaduw natuurlijker is en ze ook lichtbestendige elementen bevatten die het mogelijk maken dat schilderijen niet vervagen in de zon.

Lijnzaadolie wordt beschouwd als de meest voorkomende basis voor olieverf, maar vanwege zijn licht gouden kleur is het volledig ongeschikt voor de lichtste tinten waarin vaak kleurloze papaverolie wordt gebruikt. Een ander veel voorkomend alternatief is walnotenolie. Paradoxaal genoeg maar Veel van de olieverven van kinderen zijn eigenlijk op water gebaseerd, hoewel er natuurlijk ook olie aanwezig is.

Er worden ook droge olieverven geproduceerd die alleen pigment bevatten. In dit geval mengt de consument het met olie.

Aanvullende ingrediënten zijn meestal ontworpen om dure pigmenten te vervangen. Als dergelijke additieven zijn mica, talk of kaolien. Lood-, kobalt- of mangaanzouten helpen om het droogproces van de verflaag te versnellen, maar verhogen ook het risico van scheuren en het gevaar van het gebruik van loodcomponenten. Additieven kunnen ook worden gebruikt voor een hoger niveau van interactie tussen alle benoemde elementen.

Bij het kiezen van olieverf is het merk dat producten produceert van groot belang - dit is de enige manier om te bepalen hoeveel een kwaliteitsproduct is gekocht, hoe veilig en geschikt het is voor een goede opvoeding van het kind:

• Als we het hebben over het kiezen van de allereerste set, en er is geen vertrouwen in het stabiele en langdurige gebruik van olieverf, is het beter om producten te kopen "Gamma". Dergelijke producten zijn nauwelijks professioneel te noemen, maar dit merk is in ons land alom bekend voor een enorm scala aan producten voor de creativiteit van kinderen, en laat ook hoop voor een veilige chemische samenstelling.

• Een hogere niveau zijn andere binnenlandse merken, bijvoorbeeld "Ladoga" en "Sonnet", en de laatstgenoemden zijn over het algemeen succesvol zelfs onder nieuwe kunstenaars.

• Bijna alle bekende buitenlandse merken zijn geschikt voor kinderen, tenzij ze zijn ontworpen voor professionals. In ons land, tussen de geïmporteerde olieverf, de meest populaire producten van het merk Rembrandt.

Het palet van olieverven is breed genoeg, zodat u de juiste schaduw voor de creativiteit van kinderen kunt kiezen, vooral omdat veel fabrikanten niet alleen sets produceren, maar ook afzonderlijke buizen. In het laatste geval moeten de namen van de kleuren op de verpakkingen worden vermeld.

De belangrijkste zwart-witte kleuren gebruiken natuurlijke metaalcomponenten als pigmenten. Zink, titanium en lood worden gebruikt als whitewash (de laatste is zeer schadelijk), carbonzwart en grafiet worden gebruikt als zwarten en poeder van verschillende metalen wordt gebruikt om metaalachtige tinten te geven aan verven.

Veel tinten zijn gebaseerd op aardpigmenten. Bruine kleurstof wordt verkregen op basis van klei omber, en de kleurstof van goudkleur is sienna (ijzeroxidehydraat met onzuiverheden) of oker. De resterende op olie gebaseerde opties, zoals felrode, blauwe, turquoise of roze inkten, worden verkregen met behulp van andere anorganische pigmenten, of door ze te mengen, of met de toevoeging van organische kleurstoffen.

Het kiezen van kinderolieverven moet worden afgeweerd door een aantal criteria die de baby zullen helpen beschermen tegen de schadelijke effecten en die zijn schilderproces zullen interesseren.

Allereerst moet je de compositie zorgvuldig bekijken - er mag niets in zitten dat schadelijk kan zijn. In het geval van kinderen doet het er niet toe hoe dit ingrediënt in het lichaam kan komen - het moet gewoon niet in de samenstelling zitten, omdat het onwaarschijnlijk is dat het kind de gedragsregels duidelijk volgt met een gevaarlijke stof.

Bovendien moet de startolie zo gebruiksvriendelijk mogelijk zijn. Met name welkom als de fabrikant niet te lui is om uw product te begeleiden met instructies over welke oplosmiddelen en lakken het beste met deze verven in wisselwerking staan ​​en onder welke omstandigheden ze moeten worden gedroogd. Alle noodzakelijke toevoegingen en droogmethoden moeten beschikbaar zijn voor de koper, anders zijn zelfs de meest gedetailleerde instructies nutteloos.

Het is heel goed als siccatieven (versnellers voor het drogen) worden ingebracht in de samenstelling van kinderolieverven. Dit zal helpen om de gereedheid van het resultaat in een veel kortere tijd te bereiken, wat erg belangrijk is om twee redenen tegelijk:

• Ten eerste is het onwaarschijnlijk dat het kind zijn eigen studio heeft om zich volledig in te schilderen en het is niet erg handig om de schilderijen thuis wekenlang te drogen.
• Ten tweede kan het kind alle interesse in tekenen verliezen, omdat het resultaat van hard werken te lang zal moeten wachten.

Als we het hebben over specifieke fabrikanten die aan alle gestelde eisen zouden voldoen, dan is de ideale kandidaat voor de rol van de eerste olieverf de producten van het in Moskou gevestigde bedrijf Gamma.

Olieverfschilderij is erg moeilijk, niet alleen als een kunst, maar ook als een lang proces van voorbereiding om een ​​schilderij te schilderen. De keuze van de toekomstige basis is nogal moeilijk, omdat je voornamelijk op canvas moet schrijven, minder vaak wordt er hout of karton gebruikt, maar andere materialen zijn niet geschikt voor dergelijke doeleinden. In dit geval moeten zelfs de beschreven oppervlakken eerst worden geprimed, en niet in één laag, maar in ongeveer 4-5.

De primer is meestal in staat om olie uit verven te halen, wat niet helpt de helderheid van tinten te behouden, zodat na het primen het canvas ook moet worden uitgesmeerd met een dunne laag lijnolie of met speciale lijm die speciaal voor dit doel wordt geproduceerd.

De breedte van creatieve mogelijkheden in olieverf is duidelijk zichtbaar op het gebied van het kiezen van het eigenlijke gereedschap voor toepassing, omdat er hier praktisch geen beperkingen zijn. Voor ruw werk worden borstels van natuurlijke borstelharen van hetzelfde varken gebruikt, voor het tekenen van dunne details - uit een zachte wolkolom is synthetisch ook geschikt. De verzameling gereedschappen houdt echter ook niet op, omdat tegenwoordig veel auteurs met een paletmes tekenen en de beroemde Titiaan zelfs vingers geverfd heeft!

Een ander ding is dat het herhalen van de truc van de beroemde Italiaan duidelijk niet de moeite waard is - in olieverf komen toxische componenten voor die via de huid in het lichaam kunnen binnendringen.

De samenstelling van olieverf omvat een groot aantal verschillende componenten, dus er is altijd een risico van de oorsprong van de chemische reactie tussen de componenten. Om deze reden wordt elke tint aanbevolen om een ​​kortere weg te krijgen, waarbij niet meer dan drie kleuren tegelijk worden gemengd.

Als palet kunt u iets kiezen uit een vrij breed scala aan materialen: een gewone houten plank, met was geïmpregneerd papier en moderne materialen, zoals een stuk glas of keramische tegels. Meesters geven dat aan Glazen "paletten" zijn het meest praktisch, omdat ze gemakkelijk te reinigen zijn en de verf geen olie trekt, en laat je toe om het weefsel van de kleur van de grond onder hen te plaatsen, waardoor je de mogelijkheid hebt om perfect bij de schaduw te passen.

Bij het werken met olie kan niet zonder een oplosmiddel dat nodig is om de verf te verdunnen, en om gereedschap na het werk te wassen. Terpentijn wordt beschouwd als het beste oplosmiddel voor oliesamenstellingen, maar elk ander analoog is geschikt, zolang het maar volledig verdampt en geen onzuiverheden achterlaat.

Er moet aan worden herinnerd dat Olieverf mag niet heel dun zijn, omdat het vanwege zijn dikte precies aan de basis kleeft. Om het niet te overdrijven met een oplosmiddel, wordt in dergelijke gevallen een beetje lijnolie toegevoegd aan de kleurstof.

Het gebruikte oplosmiddel kan herhaaldelijk worden gebruikt, maar alleen als het wordt bewaard in een speciale pot met een dubbele bodem, waarvan de binnenzijde moet worden voorzien van gaten voor sedimentatie van opgeloste pigmenten.

Een apart onderwerp is het gebruik van lakken en harsen, die het mogelijk maken om de olieverf een glans te geven die oorspronkelijk niet kenmerkend voor hen was. Met zijn esthetische effect interfereren ze enigszins met de vorming van een beschermende film, daarom mag in het kleurmengsel niet meer dan 10% aanwezig zijn.

Voor dergelijke vernissen is een afzonderlijk oplosmiddel nodig en alleen die kan volledig worden opgelost (om neerslag te voorkomen). Vernis (vaker - keton) beschermt het oppervlak van een reeds klaar beeld, waardoor het minder blootgesteld wordt aan de destructieve invloed van de omgeving.

De chemische samenstelling van moderne olieverf wordt vaak verbeterd om de droogsnelheid te beïnvloeden. Vaak streven ontwikkelaars er natuurlijk naar om dit proces te versnellen, omdat niet iedereen de voorwaarden heeft die het mogelijk maken om tot twee weken volledig te drogen van het meesterwerk te verwachten. echter Het gebruik van dergelijke verven houdt een zeker risico in, omdat ze gemiddeld veel gevoeliger zijn voor scheuren.

Het drogen vertragen is minder populair, maar dit effect is nodig - het is noodzakelijk voor die kunstenaars die werken in de techniek van "Alla Prima", wat inhoudt het creëren van een foto in één sessie (zonder onderbreking van het drogen).

Opmerkingen van ouders over olieverf zijn meestal terughoudend - de overweldigende meerderheid van de oudere generatie vindt nog steeds dat zo'n passie niet erg geschikt is voor kinderen. Olieverfschilderij wordt bekritiseerd vanwege de hoge mate van toxiciteit van verven, te hoge eisen aan de omstandigheden van het schrijven van foto's, evenals de excessieve duur van het maken van een tekening, waardoor de meerderheid van de kinderen geen belangstelling meer heeft voor het proces.

Positieve kritiek is te vinden bij die ouders die zelf graag tekenen. Ze merken op dat vroege olieverflessen bijdragen aan de algehele ontwikkeling van het kind en ook veel hogere garanties bieden dat hij met de tijd een echte serieuze kunstenaar zal worden. In de regel kunnen alleen deze ouders het juiste type verf kiezen, dus hebben ze zelden kritiek op het gekochte voor ongepaste kwaliteit.

Masterclass over het mengen van olieverven, zie de volgende video.